卡雷尔·阿佩尔
Karel Appel
代表作品：
艺术家名：卡雷尔·阿佩尔（Karel Appel）
生卒日期： 1921年4月25日 - 2006年5月3日
国籍：荷兰
卡雷尔·阿佩尔的全部作品（33）
克里斯蒂安·卡雷尔·阿佩尔 (Christiaan Karel Appel）是一位荷兰画家、雕塑家和诗人。他14岁开始绘画，20世纪40年代在阿姆斯特丹国立美术学院学习。他是前卫艺术运动眼镜蛇画派（CoBrA）（MoMA）展出。
童年
克里斯蒂安·卡雷尔·阿佩尔于1921年4月25日出生于荷兰阿姆斯特丹达珀街7号的父母家中。他小时候常被叫做“基克”。他的父亲扬·阿佩尔在一楼经营着一家理发店。他的母亲原名约翰娜·舍瓦利埃，是法国胡格诺教徒的后裔。卡雷尔·阿佩尔有三个兄弟。
阿佩尔十四岁时，创作了他的第一幅真正意义上的布面油画——一幅水果篮静物画。十五岁生日时，他富有的叔叔卡雷尔·舍瓦利埃送给他一套颜料和画架。舍瓦利埃本人也是一位热衷的业余画家，他指导了与他同名的阿佩尔一些绘画技巧。
职业
1940年至1943年德国占领期间，阿佩尔在阿姆斯特丹国立美术学院学习，在那里他结识了年轻画家科内耶，几年后又结识了康斯坦特；他们成为多年的挚友。他的父母反对他成为艺术家的选择，迫使他离家出走；这也是迫不得已，因为他需要躲避德国警察，以免被抓捕并送往德国从事武器工业的工作。1946年，阿佩尔在格罗宁根举办了他的首次个展。 1949年，他与其他眼镜蛇画派艺术家一起在阿姆斯特丹市立博物馆举办展览；这在当时引起了巨大的争议，并招致了媒体和公众的强烈反对。他深受巴勃罗·毕加索、亨利·马蒂斯以及法国粗野主义艺术家让·杜布菲的影响。 1947年，他开始用各种废旧材料进行雕塑创作（采用拼贴技法），并涂上鲜艳的色彩：白色、红色、黄色、蓝色和黑色。他与荷兰年轻画家安东·罗斯肯斯、西奥·沃尔夫坎普和扬·纽文胡伊斯一起加入了荷兰实验小组 。后来，比利时作家雨果·克劳斯也加入了该小组。
1948年，阿佩尔与荷兰艺术家科内耶、康斯坦特和扬·纽文胡伊斯一起加入了眼镜蛇画派（CoBrA，由比利时诗人克里斯蒂安·多特雷蒙根据成员所在国家首都的首字母命名：哥本哈根、布鲁塞尔和阿姆斯特丹）。眼镜蛇画派的新艺术在荷兰并不受欢迎，但在丹麦却广受好评。早在1939年，丹麦艺术家就已经开始创作自发性艺术，而丹麦和北欧神话正是他们的灵感来源之一。也是在丹麦，眼镜蛇画派的艺术家们开始合作，共同绘制房屋内部，这促进并强化了眼镜蛇画派特有的“童趣”和自发性绘画语言的交流。阿佩尔对这种语言运用得尤为淋漓尽致；他于1949年在阿姆斯特丹市政厅创作的壁画《提问的孩子们》曾引发争议，并被遮盖了十年之久。
由于这场争议以及荷兰人对眼镜蛇画派的其他负面反应，阿佩尔于1950年移居巴黎，并通过前往墨西哥、美国、南斯拉夫和巴西等地旅行，逐渐建立起国际声誉。他还曾在纽约和佛罗伦萨居住。他的首次美国画廊展览于1954年在玛莎·杰克逊画廊举办。在美国，他还为一些著名的爵士音乐家绘制肖像，包括迈尔斯·戴维斯和迪兹·吉莱斯皮。次年，他的画作《孩童与野兽II》（1951年）入选了在纽约现代艺术博物馆举办的极具影响力的展览“新十年” ，该展览展出了22位欧洲画家和雕塑家的作品，其中包括弗朗西斯·培根、让·杜布菲和皮埃尔·苏拉热等新锐艺术家。 他尤其以壁画作品而闻名。1990年后，他在荷兰变得更加受欢迎；他在阿姆斯特丹和布鲁塞尔举办了多次大型展览，由导演鲁迪·福克斯策划。此外，阿姆斯特尔芬的眼镜蛇画派博物馆也举办了多次他的作品展。他成为荷兰最著名的眼镜蛇画派艺术家。
阿佩尔的作品曾在多家画廊展出，包括纽约的安妮塔·沙波尔斯基画廊、巴黎的勒隆画廊、维也纳的尤利西斯画廊和阿姆斯特丹的LL画廊。他还在荷兰阿姆斯特尔芬的眼镜蛇博物馆举办过多次作品展。他的遗产由马克斯·赫茨勒画廊和阿尔敏·雷希画廊代理。
2016年1月16日至5月16日，海牙美术馆举办了“卡雷尔·阿佩尔：回顾展” ，展出了阿佩尔的绘画、雕塑和素描作品。同年6月18日至9月18日，菲利普斯收藏馆举办了“卡雷尔·阿佩尔：色彩的姿态——绘画与雕塑，1947-2004 ” ，展出了阿佩尔漫长艺术生涯中的众多作品。2016年至2017年，慕尼黑国家版画收藏馆和巴黎市立现代艺术博物馆也举办了阿佩尔的作品展。
死亡
阿佩尔于2006年5月3日在瑞士苏黎世的家中去世。他患有心脏病。他于2006年5月16日被安葬在法国巴黎的拉雪兹公墓。
在去世前几年，阿佩尔成立了卡雷尔·阿佩尔基金会，其宗旨是“保存艺术作品，提高公众对卡雷尔·阿佩尔作品的认识和了解，并监督绘画、纸上作品和雕塑作品目录的出版。”
2002年，阿佩尔的一些作品在运往他基金会的途中失踪，此事在他去世前未能得到解决。然而，2012年，这些作品在英国一处废弃的仓库中被找到，并归还给了基金会。
在他去世后，该基金会（位于阿姆斯特丹）除了作为图像档案馆的主要功能外，还作为他的官方遗产管理机构运作。卡雷尔·阿佩尔基金会的美国版权代表是艺术家权利协会。
生卒日期： 1921年4月25日 - 2006年5月3日
国籍：荷兰
卡雷尔·阿佩尔的全部作品（33）
克里斯蒂安·卡雷尔·阿佩尔 (Christiaan Karel Appel）是一位荷兰画家、雕塑家和诗人。他14岁开始绘画，20世纪40年代在阿姆斯特丹国立美术学院学习。他是前卫艺术运动眼镜蛇画派（CoBrA）（MoMA）展出。
童年
克里斯蒂安·卡雷尔·阿佩尔于1921年4月25日出生于荷兰阿姆斯特丹达珀街7号的父母家中。他小时候常被叫做“基克”。他的父亲扬·阿佩尔在一楼经营着一家理发店。他的母亲原名约翰娜·舍瓦利埃，是法国胡格诺教徒的后裔。卡雷尔·阿佩尔有三个兄弟。
阿佩尔十四岁时，创作了他的第一幅真正意义上的布面油画——一幅水果篮静物画。十五岁生日时，他富有的叔叔卡雷尔·舍瓦利埃送给他一套颜料和画架。舍瓦利埃本人也是一位热衷的业余画家，他指导了与他同名的阿佩尔一些绘画技巧。
职业
1940年至1943年德国占领期间，阿佩尔在阿姆斯特丹国立美术学院学习，在那里他结识了年轻画家科内耶，几年后又结识了康斯坦特；他们成为多年的挚友。他的父母反对他成为艺术家的选择，迫使他离家出走；这也是迫不得已，因为他需要躲避德国警察，以免被抓捕并送往德国从事武器工业的工作。1946年，阿佩尔在格罗宁根举办了他的首次个展。 1949年，他与其他眼镜蛇画派艺术家一起在阿姆斯特丹市立博物馆举办展览；这在当时引起了巨大的争议，并招致了媒体和公众的强烈反对。他深受巴勃罗·毕加索、亨利·马蒂斯以及法国粗野主义艺术家让·杜布菲的影响。 1947年，他开始用各种废旧材料进行雕塑创作（采用拼贴技法），并涂上鲜艳的色彩：白色、红色、黄色、蓝色和黑色。他与荷兰年轻画家安东·罗斯肯斯、西奥·沃尔夫坎普和扬·纽文胡伊斯一起加入了荷兰实验小组 。后来，比利时作家雨果·克劳斯也加入了该小组。
1948年，阿佩尔与荷兰艺术家科内耶、康斯坦特和扬·纽文胡伊斯一起加入了眼镜蛇画派（CoBrA，由比利时诗人克里斯蒂安·多特雷蒙根据成员所在国家首都的首字母命名：哥本哈根、布鲁塞尔和阿姆斯特丹）。眼镜蛇画派的新艺术在荷兰并不受欢迎，但在丹麦却广受好评。早在1939年，丹麦艺术家就已经开始创作自发性艺术，而丹麦和北欧神话正是他们的灵感来源之一。也是在丹麦，眼镜蛇画派的艺术家们开始合作，共同绘制房屋内部，这促进并强化了眼镜蛇画派特有的“童趣”和自发性绘画语言的交流。阿佩尔对这种语言运用得尤为淋漓尽致；他于1949年在阿姆斯特丹市政厅创作的壁画《提问的孩子们》曾引发争议，并被遮盖了十年之久。
由于这场争议以及荷兰人对眼镜蛇画派的其他负面反应，阿佩尔于1950年移居巴黎，并通过前往墨西哥、美国、南斯拉夫和巴西等地旅行，逐渐建立起国际声誉。他还曾在纽约和佛罗伦萨居住。他的首次美国画廊展览于1954年在玛莎·杰克逊画廊举办。在美国，他还为一些著名的爵士音乐家绘制肖像，包括迈尔斯·戴维斯和迪兹·吉莱斯皮。次年，他的画作《孩童与野兽II》（1951年）入选了在纽约现代艺术博物馆举办的极具影响力的展览“新十年” ，该展览展出了22位欧洲画家和雕塑家的作品，其中包括弗朗西斯·培根、让·杜布菲和皮埃尔·苏拉热等新锐艺术家。 他尤其以壁画作品而闻名。1990年后，他在荷兰变得更加受欢迎；他在阿姆斯特丹和布鲁塞尔举办了多次大型展览，由导演鲁迪·福克斯策划。此外，阿姆斯特尔芬的眼镜蛇画派博物馆也举办了多次他的作品展。他成为荷兰最著名的眼镜蛇画派艺术家。
阿佩尔的作品曾在多家画廊展出，包括纽约的安妮塔·沙波尔斯基画廊、巴黎的勒隆画廊、维也纳的尤利西斯画廊和阿姆斯特丹的LL画廊。他还在荷兰阿姆斯特尔芬的眼镜蛇博物馆举办过多次作品展。他的遗产由马克斯·赫茨勒画廊和阿尔敏·雷希画廊代理。
2016年1月16日至5月16日，海牙美术馆举办了“卡雷尔·阿佩尔：回顾展” ，展出了阿佩尔的绘画、雕塑和素描作品。同年6月18日至9月18日，菲利普斯收藏馆举办了“卡雷尔·阿佩尔：色彩的姿态——绘画与雕塑，1947-2004 ” ，展出了阿佩尔漫长艺术生涯中的众多作品。2016年至2017年，慕尼黑国家版画收藏馆和巴黎市立现代艺术博物馆也举办了阿佩尔的作品展。
死亡
阿佩尔于2006年5月3日在瑞士苏黎世的家中去世。他患有心脏病。他于2006年5月16日被安葬在法国巴黎的拉雪兹公墓。
在去世前几年，阿佩尔成立了卡雷尔·阿佩尔基金会，其宗旨是“保存艺术作品，提高公众对卡雷尔·阿佩尔作品的认识和了解，并监督绘画、纸上作品和雕塑作品目录的出版。”
2002年，阿佩尔的一些作品在运往他基金会的途中失踪，此事在他去世前未能得到解决。然而，2012年，这些作品在英国一处废弃的仓库中被找到，并归还给了基金会。
在他去世后，该基金会（位于阿姆斯特丹）除了作为图像档案馆的主要功能外，还作为他的官方遗产管理机构运作。卡雷尔·阿佩尔基金会的美国版权代表是艺术家权利协会。
