坦齐奥·达·瓦拉洛
Tanzio da Varallo
代表作品：
艺术家名：坦齐奥·达·瓦拉洛（Tanzio da Varallo）
生卒日期： 大约1575年 - 大约1633年
国籍：意大利
坦齐奥·达·瓦拉洛的全部作品（46）
安东尼奥·德·恩里科（Antonio d'Enrico），又名坦齐奥·达·瓦拉洛（Tanzio da Varallo），是意大利晚期风格主义或早期巴洛克时期的画家。他与乔瓦尼·巴蒂斯塔·克雷斯皮、朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼和皮埃尔·弗朗切斯科·马祖凯利一起，是17世纪早期伦巴第地区的主要画家之一。
早年生活，至1625年
坦齐奥出生于阿拉尼亚瓦尔塞西亚的贾科莫洛村。他的家族自1586年起便居住在瓦拉洛，他有两个兄弟也是艺术家：壁画画家梅尔基奥雷·德恩里科（他可能曾师从于此）和雕塑家兼建筑师乔瓦尼·德恩里科（约 1560-1644年）。1600年2月12日，梅尔基奥雷和坦齐奥获准离开瓦尔塞西亚前往罗马参加圣年。坦齐奥的第一位传记作者科塔写道，这位艺术家曾在“罗马的学院”学习，并在1627年“在拿波里、普利亚的多个地方、威尼斯和维也纳留下了人物和风景画作品” 。尽管此前人们对后一种说法持怀疑态度，但近期的发现为这种说法提供了一定的佐证。坦齐奥早期的作品确实在当时的普利亚（今阿布鲁佐）被发现：两幅祭坛画，《割礼》（约 1610年；现藏于法拉圣马蒂诺教区教堂）和《熄灭之火的奇迹》（约 1612年；现藏于佩斯科科斯坦佐教堂），以及另一幅作品的残片，现藏于那不勒斯的圣雷斯蒂图塔教堂。这些作品展现了他早期对卡拉瓦乔及其西班牙卡拉瓦乔主义严谨风格的借鉴。《割礼》在图像学上与奥拉齐奥·真蒂莱斯基的同名作品（约 1605年；现藏于安科纳耶稣教堂）有明显的相似之处，这表明坦齐奥可能熟悉真蒂莱斯基于约 1616年在马尔凯 创作的作品。《熄灭之火的奇迹》以其对赞助人肖像的写实描绘而著称，画中圣方济各充满灵性，天使们光彩照人，这幅画又回归了当时米兰画家朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼和乔瓦尼·巴蒂斯塔·克雷斯皮更为感性的风格，很可能是在短暂返回北方之后创作的。那不勒斯圣雷斯蒂图塔教堂的残片表明，这幅画受到了奥拉齐奥·博尔贾尼和安提韦杜托·格拉马蒂卡的影响。
坦齐奥何时返回皮埃蒙特尚不明确，但1611年瓦拉洛的记录中提到了“乔瓦尼·德·恩里科之子安东尼奥”。据推测，归于坦齐奥名下的乔瓦尼·巴蒂斯塔·卡恰全身肖像画（私人收藏）很可能是在1613年之前于瓦尔塞西亚创作的。多莫多索拉大教堂的祭坛画《圣卡洛·博罗梅奥为瘟疫受害者施行圣礼》是坦齐奥返回后接到的第一份重要委托。这幅画作必定是在1616年8月27日之前完成的，因为在主教访问的记录中提到了它。这幅画保留了阿布鲁佐祭坛画的古朴风格，但在旁观者极具张力的头像以及前景中蝴蝶近乎错视画的效果上，展现出更为强烈的自然主义风格。这种极具个人风格的卡拉瓦乔主义在皮埃蒙特其他地方并不常见。然而，他也受到了伦巴第晚期风格主义和高登齐奥·费拉里艺术的影响。他的兄弟乔瓦尼曾在瓦拉洛的圣殿工作，创作了许多伦巴第民间风格的陶土雕像，这对他的艺术发展也产生了影响。可能与多莫多萨拉祭坛画创作于同一时期的作品还有《男子肖像》和《女子肖像》（均藏于米兰布雷拉美术馆）、《圣安东尼》（藏于瓦拉洛美术馆）以及《圣阿加莎》（藏于米兰私人收藏）。
1616年至1617年间，坦齐奥与他的兄弟乔瓦尼共同为瓦拉洛圣山的第二十七号礼拜堂绘制了壁画和雕塑，描绘了基督在彼拉多面前受审的主题。坦齐奥继承了瓦拉洛圣山前任高登齐奥·费拉里广受欢迎的现实主义风格，创作出生动鲜活的人物形象，这与莫拉佐内为第三十三号和第三十六号礼拜堂绘制的更具场景感的壁画风格截然不同，与乔瓦尼的雕塑作品相得益彰。壁画的背景透视取材于罗马的米利齐塔遗址，令人想起坦齐奥在罗马的创作时期。1618年至1620年，兄弟二人再次合作，为第三十四号礼拜堂绘制了《彼拉多洗手》。所有这些壁画鲜艳的色彩都暗示着威尼斯艺术可能对其产生了影响，或许是保罗·委罗内塞的世俗壁画。萨克罗蒙特壁画的草图有很多（瓦拉洛，美术馆藏），其中包括为第二十七号礼拜堂穹顶绘制的《飞翔的天使》。他的两幅《大卫与歌利亚的头颅》（瓦拉洛，美术馆藏，编号57和58）很可能也创作于这一时期。其中一幅（编号58）让人联想起《基督在彼拉多面前》中的青年男子。而更为著名的另一幅（编号57）——画中慵懒的大卫一手高举歌利亚的头颅，一手扛着剑——创作时间可能稍晚一些。
1625年之后
坦齐奥为博尔戈马内罗的圣克里斯蒂娜教堂创作了《玫瑰圣母与圣多明我和亚历山大的圣凯瑟琳》，这幅画作于1626年左右完成。随后，他创作了一系列更具绘画性的作品，包括《圣母访亲》（1627年；瓦尼亚，圣布里齐奥教堂）和《圣马可与圣彼得》（都灵，萨包达美术馆）。后者强烈而感人的氛围表明，米兰画家，尤其是切拉诺和丹尼尔·克雷斯皮，对他的影响日益加深。这些作品中最具震撼力的是气势磅礴的《圣卡洛·博罗梅奥手持圣钉游行》（1628年后不久；切利奥，教区教堂），画中圣人因苦修而精疲力竭，形如枯槁，占据了画面的中心。位于圣山教堂第二十八小堂的壁画《基督在希律王面前》也于1628年完成。
1627年至1629年间，坦齐奥用湿壁画和油画装饰了诺瓦拉圣高登齐奥教堂的守护天使小堂，描绘了天使干预的场景。这座小堂与莫拉佐内于1620年绘制壁画的圣殉道者小堂隔街相望。坦齐奥巨作《西拿基立之战》的戏剧性表明了莫拉佐内的影响。这幅画是坦齐奥最具戏剧性和情感冲击力的作品，前景挤满了扭曲而写实的人物，被猛烈的光线照亮，上方则是广袤的黑暗。这幅画的草图至今仍保存完好（现藏于诺瓦拉市立博物馆）。其光影效果与《圣徒崇拜的三位一体》（1628年后；现藏于瓦拉洛美术馆）中的光影效果相近。与丹尼尔·克雷斯皮风格相似的《女子肖像》（私人收藏）的创作年代可能相同。在晚期作品中，例如《沙漠中的施洗者圣约翰》（约 1630年；俄克拉荷马州塔尔萨市菲尔布鲁克艺术中心藏），坦齐奥的艺术风格接近朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼。然而，《天使照料的圣塞巴斯蒂安》 （华盛顿特区国家美术馆藏）这幅作品，既有真蒂莱斯基的优雅，又更加冷静客观，强调了其分析上的精准性和对卡拉瓦乔自然主义的成熟回应，这使他的艺术与伦巴第同时代画家区别开来。描绘圣母子与圣多明我和圣方济各的祭坛画（卢梅洛尼奥，教区教堂）肯定创作于 1627 年之后。描绘圣母子与圣嘉禄·鲍荣茂和圣方济各的祭坛画（1628 年之后；瓦拉洛，美术馆）来自萨比亚的圣卡洛小教堂，是嘉禄·鲍荣茂颂扬的重要例证，这种颂扬在 17 世纪前 30 年激发了伦巴第画家的创作灵感。
《圣方济各和圣嘉禄·鲍荣茂朝拜的耶稣诞生》（洛杉矶郡立艺术博物馆藏）风格与此作品相近。1630年，瘟疫席卷伦巴第。小型祭坛画《圣罗克为卡马斯科人民代祷》（1631年；卡马斯科教区教堂藏）是为刚刚结束的瘟疫所作的还愿祭品。画中，乡村牧师和他的教众深情地向瘟疫守护神圣罗克祈祷，圣罗克带着嘴里衔着面包的狗，为他们代祷。圣罗克修长的手指，充满热情和表现力，是坦齐奥风格的典型特征。一幅精细的红粉笔素描（威尼斯学院美术馆藏）是此作品的习作。圣约翰福音传道者、圣凯瑟琳、圣阿波罗尼亚和圣狄奥多卢斯（均藏于韦尔巴尼亚-帕兰扎风景博物馆） 这四幅油画展现了相似的纪念碑式人物风格。
大约在1630年及其后的几年里，坦齐奥在米兰的两座教堂绘制了壁画：圣安东尼奥教堂的《天使中的荣耀基督》和圣玛利亚德拉帕切教堂的《天使报喜》、《耶稣诞生》和《荣耀天使》。这些壁画的笔触不如圣山教堂的壁画那样光彩夺目、笔触细腻，色彩也略显单薄。同一时期创作的《逃往埃及途中的休憩》（现藏于休斯顿美术博物馆）也展现了坦齐奥对源自亚当·埃尔斯海默和鲁本斯作品的北方风景画传统的浓厚兴趣。《荆棘丛中的圣本笃》（现藏于瓦雷泽省阿西齐奥胸像，坎迪亚尼私人收藏）的风景画尤为引人注目，其构图与博尔戈塞西亚教区教堂的《圣方济各生平》（1634年）半月形壁画有相似之处。
坦齐奥晚期的作品，如《方济各会圣徒殉难图》（米兰布雷拉美术馆藏）和《真福乔瓦尼·拉韦利肖像》（瓦拉洛美术馆藏），其特点是线条不再那么紧凑，画面肌理更加浓密，色彩也更加柔和。坦齐奥于1632年左右在瓦拉洛去世。他的兄弟梅尔基奥雷也是一位画家，曾在米兰学习，并为里瓦教区绘制了一幅《最后的审判》 。
生卒日期： 大约1575年 - 大约1633年
国籍：意大利
坦齐奥·达·瓦拉洛的全部作品（46）
安东尼奥·德·恩里科（Antonio d'Enrico），又名坦齐奥·达·瓦拉洛（Tanzio da Varallo），是意大利晚期风格主义或早期巴洛克时期的画家。他与乔瓦尼·巴蒂斯塔·克雷斯皮、朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼和皮埃尔·弗朗切斯科·马祖凯利一起，是17世纪早期伦巴第地区的主要画家之一。
早年生活，至1625年
坦齐奥出生于阿拉尼亚瓦尔塞西亚的贾科莫洛村。他的家族自1586年起便居住在瓦拉洛，他有两个兄弟也是艺术家：壁画画家梅尔基奥雷·德恩里科（他可能曾师从于此）和雕塑家兼建筑师乔瓦尼·德恩里科（约 1560-1644年）。1600年2月12日，梅尔基奥雷和坦齐奥获准离开瓦尔塞西亚前往罗马参加圣年。坦齐奥的第一位传记作者科塔写道，这位艺术家曾在“罗马的学院”学习，并在1627年“在拿波里、普利亚的多个地方、威尼斯和维也纳留下了人物和风景画作品” 。尽管此前人们对后一种说法持怀疑态度，但近期的发现为这种说法提供了一定的佐证。坦齐奥早期的作品确实在当时的普利亚（今阿布鲁佐）被发现：两幅祭坛画，《割礼》（约 1610年；现藏于法拉圣马蒂诺教区教堂）和《熄灭之火的奇迹》（约 1612年；现藏于佩斯科科斯坦佐教堂），以及另一幅作品的残片，现藏于那不勒斯的圣雷斯蒂图塔教堂。这些作品展现了他早期对卡拉瓦乔及其西班牙卡拉瓦乔主义严谨风格的借鉴。《割礼》在图像学上与奥拉齐奥·真蒂莱斯基的同名作品（约 1605年；现藏于安科纳耶稣教堂）有明显的相似之处，这表明坦齐奥可能熟悉真蒂莱斯基于约 1616年在马尔凯 创作的作品。《熄灭之火的奇迹》以其对赞助人肖像的写实描绘而著称，画中圣方济各充满灵性，天使们光彩照人，这幅画又回归了当时米兰画家朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼和乔瓦尼·巴蒂斯塔·克雷斯皮更为感性的风格，很可能是在短暂返回北方之后创作的。那不勒斯圣雷斯蒂图塔教堂的残片表明，这幅画受到了奥拉齐奥·博尔贾尼和安提韦杜托·格拉马蒂卡的影响。
坦齐奥何时返回皮埃蒙特尚不明确，但1611年瓦拉洛的记录中提到了“乔瓦尼·德·恩里科之子安东尼奥”。据推测，归于坦齐奥名下的乔瓦尼·巴蒂斯塔·卡恰全身肖像画（私人收藏）很可能是在1613年之前于瓦尔塞西亚创作的。多莫多索拉大教堂的祭坛画《圣卡洛·博罗梅奥为瘟疫受害者施行圣礼》是坦齐奥返回后接到的第一份重要委托。这幅画作必定是在1616年8月27日之前完成的，因为在主教访问的记录中提到了它。这幅画保留了阿布鲁佐祭坛画的古朴风格，但在旁观者极具张力的头像以及前景中蝴蝶近乎错视画的效果上，展现出更为强烈的自然主义风格。这种极具个人风格的卡拉瓦乔主义在皮埃蒙特其他地方并不常见。然而，他也受到了伦巴第晚期风格主义和高登齐奥·费拉里艺术的影响。他的兄弟乔瓦尼曾在瓦拉洛的圣殿工作，创作了许多伦巴第民间风格的陶土雕像，这对他的艺术发展也产生了影响。可能与多莫多萨拉祭坛画创作于同一时期的作品还有《男子肖像》和《女子肖像》（均藏于米兰布雷拉美术馆）、《圣安东尼》（藏于瓦拉洛美术馆）以及《圣阿加莎》（藏于米兰私人收藏）。
1616年至1617年间，坦齐奥与他的兄弟乔瓦尼共同为瓦拉洛圣山的第二十七号礼拜堂绘制了壁画和雕塑，描绘了基督在彼拉多面前受审的主题。坦齐奥继承了瓦拉洛圣山前任高登齐奥·费拉里广受欢迎的现实主义风格，创作出生动鲜活的人物形象，这与莫拉佐内为第三十三号和第三十六号礼拜堂绘制的更具场景感的壁画风格截然不同，与乔瓦尼的雕塑作品相得益彰。壁画的背景透视取材于罗马的米利齐塔遗址，令人想起坦齐奥在罗马的创作时期。1618年至1620年，兄弟二人再次合作，为第三十四号礼拜堂绘制了《彼拉多洗手》。所有这些壁画鲜艳的色彩都暗示着威尼斯艺术可能对其产生了影响，或许是保罗·委罗内塞的世俗壁画。萨克罗蒙特壁画的草图有很多（瓦拉洛，美术馆藏），其中包括为第二十七号礼拜堂穹顶绘制的《飞翔的天使》。他的两幅《大卫与歌利亚的头颅》（瓦拉洛，美术馆藏，编号57和58）很可能也创作于这一时期。其中一幅（编号58）让人联想起《基督在彼拉多面前》中的青年男子。而更为著名的另一幅（编号57）——画中慵懒的大卫一手高举歌利亚的头颅，一手扛着剑——创作时间可能稍晚一些。
1625年之后
坦齐奥为博尔戈马内罗的圣克里斯蒂娜教堂创作了《玫瑰圣母与圣多明我和亚历山大的圣凯瑟琳》，这幅画作于1626年左右完成。随后，他创作了一系列更具绘画性的作品，包括《圣母访亲》（1627年；瓦尼亚，圣布里齐奥教堂）和《圣马可与圣彼得》（都灵，萨包达美术馆）。后者强烈而感人的氛围表明，米兰画家，尤其是切拉诺和丹尼尔·克雷斯皮，对他的影响日益加深。这些作品中最具震撼力的是气势磅礴的《圣卡洛·博罗梅奥手持圣钉游行》（1628年后不久；切利奥，教区教堂），画中圣人因苦修而精疲力竭，形如枯槁，占据了画面的中心。位于圣山教堂第二十八小堂的壁画《基督在希律王面前》也于1628年完成。
1627年至1629年间，坦齐奥用湿壁画和油画装饰了诺瓦拉圣高登齐奥教堂的守护天使小堂，描绘了天使干预的场景。这座小堂与莫拉佐内于1620年绘制壁画的圣殉道者小堂隔街相望。坦齐奥巨作《西拿基立之战》的戏剧性表明了莫拉佐内的影响。这幅画是坦齐奥最具戏剧性和情感冲击力的作品，前景挤满了扭曲而写实的人物，被猛烈的光线照亮，上方则是广袤的黑暗。这幅画的草图至今仍保存完好（现藏于诺瓦拉市立博物馆）。其光影效果与《圣徒崇拜的三位一体》（1628年后；现藏于瓦拉洛美术馆）中的光影效果相近。与丹尼尔·克雷斯皮风格相似的《女子肖像》（私人收藏）的创作年代可能相同。在晚期作品中，例如《沙漠中的施洗者圣约翰》（约 1630年；俄克拉荷马州塔尔萨市菲尔布鲁克艺术中心藏），坦齐奥的艺术风格接近朱利奥·切萨雷·普罗卡奇尼。然而，《天使照料的圣塞巴斯蒂安》 （华盛顿特区国家美术馆藏）这幅作品，既有真蒂莱斯基的优雅，又更加冷静客观，强调了其分析上的精准性和对卡拉瓦乔自然主义的成熟回应，这使他的艺术与伦巴第同时代画家区别开来。描绘圣母子与圣多明我和圣方济各的祭坛画（卢梅洛尼奥，教区教堂）肯定创作于 1627 年之后。描绘圣母子与圣嘉禄·鲍荣茂和圣方济各的祭坛画（1628 年之后；瓦拉洛，美术馆）来自萨比亚的圣卡洛小教堂，是嘉禄·鲍荣茂颂扬的重要例证，这种颂扬在 17 世纪前 30 年激发了伦巴第画家的创作灵感。
《圣方济各和圣嘉禄·鲍荣茂朝拜的耶稣诞生》（洛杉矶郡立艺术博物馆藏）风格与此作品相近。1630年，瘟疫席卷伦巴第。小型祭坛画《圣罗克为卡马斯科人民代祷》（1631年；卡马斯科教区教堂藏）是为刚刚结束的瘟疫所作的还愿祭品。画中，乡村牧师和他的教众深情地向瘟疫守护神圣罗克祈祷，圣罗克带着嘴里衔着面包的狗，为他们代祷。圣罗克修长的手指，充满热情和表现力，是坦齐奥风格的典型特征。一幅精细的红粉笔素描（威尼斯学院美术馆藏）是此作品的习作。圣约翰福音传道者、圣凯瑟琳、圣阿波罗尼亚和圣狄奥多卢斯（均藏于韦尔巴尼亚-帕兰扎风景博物馆） 这四幅油画展现了相似的纪念碑式人物风格。
大约在1630年及其后的几年里，坦齐奥在米兰的两座教堂绘制了壁画：圣安东尼奥教堂的《天使中的荣耀基督》和圣玛利亚德拉帕切教堂的《天使报喜》、《耶稣诞生》和《荣耀天使》。这些壁画的笔触不如圣山教堂的壁画那样光彩夺目、笔触细腻，色彩也略显单薄。同一时期创作的《逃往埃及途中的休憩》（现藏于休斯顿美术博物馆）也展现了坦齐奥对源自亚当·埃尔斯海默和鲁本斯作品的北方风景画传统的浓厚兴趣。《荆棘丛中的圣本笃》（现藏于瓦雷泽省阿西齐奥胸像，坎迪亚尼私人收藏）的风景画尤为引人注目，其构图与博尔戈塞西亚教区教堂的《圣方济各生平》（1634年）半月形壁画有相似之处。
坦齐奥晚期的作品，如《方济各会圣徒殉难图》（米兰布雷拉美术馆藏）和《真福乔瓦尼·拉韦利肖像》（瓦拉洛美术馆藏），其特点是线条不再那么紧凑，画面肌理更加浓密，色彩也更加柔和。坦齐奥于1632年左右在瓦拉洛去世。他的兄弟梅尔基奥雷也是一位画家，曾在米兰学习，并为里瓦教区绘制了一幅《最后的审判》 。
