胡安·范·德·哈门
Juan van der Hamen
艺术家名：胡安·范·德·哈门（Juan van der Hamen）
生卒日期： 1596年4月8日 - 1631年3月28日
国籍：西班牙
胡安·范·德·哈门的全部作品（27）
胡安·范德·哈门（Juan van der Hamen y León ）是一位西班牙画家，静物画大师，也称“博德戈内斯” （bodegones ）。他作品丰富多样，创作了大量寓言画、风景画以及为教堂和修道院创作的大型作品。如今，人们记住他主要是因为他的静物画，这一画种是他于17世纪20年代在马德里推广开来的。
生活
胡安·范·德哈门于1596年4月8日在马德里受洗，很可能就在几天前出生于此。他的父亲扬·范德哈门是一位佛兰德斯 宫廷官员，在1586年之前从布鲁塞尔移居马德里，担任国王贵族卫队的弓箭手。根据18世纪的记载，他也是一位画家，但这一点没有证据支持。
胡安·范德哈门的母亲是多萝西娅·维特曼·戈麦斯·德莱昂，她是一位拥有托莱多贵族血统的佛兰德斯混血女性。范德哈门和他的两个兄弟佩德罗和洛伦佐都是作家，他们通过使用外祖母的姓氏戈麦斯·德莱昂的全部或部分来强调他们的西班牙血统。
胡安·范德哈门继承了他父亲在菲利普二世宫廷中的荣誉职位，同时也担任国王的无薪画家。范·德·哈门为王室服务的艺术活动最早有记录是在1619年9月10日，当时他因绘制一幅静物画而获得报酬，这幅画作位于马德里北部 埃尔帕尔多的乡村宫殿。
作品
胡安·范·德·哈门以其多才多艺而闻名，他创作宗教历史画、寓言画、风景画、平民生活题材画、肖像画和静物画，但最后两类作品为他赢得了最大的声誉。他曾为菲利普三世和菲利普四世的宫廷效力，并在17世纪20年代将静物画这一新兴艺术门类推广到马德里。
范·德·哈门是一位多产的艺术家，他所有的作品都创作于菲利普四世统治的第一个十年。据记载，他在1622年创作的静物画比他一生中任何其他时期都多。
他作为肖像画家也享有盛名，肖像画领域为他带来了更大的个人成功，因为静物画在当时被认为是一种次要的绘画类型。他曾为菲利普四世绘制肖像，并在17世纪20年代创作了一系列当时主要知识分子和作家的肖像，其中包括：洛佩·德·维加、弗朗西斯科·德·克维多、路易斯·德·贡戈拉、何塞·德·瓦尔迪维索、胡安·佩雷斯·德·蒙塔尔班、胡安·鲁伊斯·德·阿拉尔孔和弗朗西斯科·德·里奥哈。范德哈门去世后，他的遗物中将其中二十幅肖像画归为一件。他哥哥洛伦佐·范德哈门的肖像画可能也属于这一系列。这一系列肖像画本身也成为当时一些杰出思想家探讨肖像画艺术的焦点，他们经常用诗歌和散文赞扬胡安·范德哈门。
在范德哈门的肖像画中，有一幅侏儒肖像，创作于1623年左右，风格写实有力。这幅画（现藏于马德里普拉多博物馆）预示了委拉斯凯兹后来创作的类似作品。
1626年，范德哈门为弗朗切斯科·巴贝里尼枢机主教绘制了一幅肖像，此前委拉斯凯兹为他绘制的肖像未能令巴贝里尼枢机主教满意。巴贝里尼枢机主教对范德哈门的作品非常满意，之后又委托他创作了三幅作品。
作为一名宗教画家，胡安·范·德·哈门曾为马德里和托莱多及其周边地区的多个宗教机构工作，例如马德里的赤足皇家修道院，他为该修道院绘制祭坛画。这些画作大多已不复存在。他现存最优秀的宗教作品是马德里皇家恩卡纳西翁修道院的回廊，这幅画作于1625年，采用自然主义的明暗对比风格。
胡安·范德哈门也是花卉绘画领域的先驱。范德哈门开始绘制花卉作品，很可能是受到了弗拉芒艺术家，如老扬·勃鲁盖尔的花卉作品的启发。这些艺术家被认为是该领域的杰出大师，他们的作品在西班牙备受追捧。
他作为花卉画家的杰出代表作之一是《献给花神芙罗拉》，这幅视觉诗篇与他那个时代的抒情诗遥相呼应，将他作为肖像画家和花卉画家的技艺融为一体，创作出最美的春之寓言画作之一。这幅创作于1627年的大型油画描绘了花神芙罗拉端坐于盛满春花的丰饶角旁。该画采用了佛兰德斯画派的构图风格，并展现出他对光影在虹彩织物上变幻的浓厚兴趣，这种风格可能源于 胡安·包蒂斯塔·迈诺（Juan Bautista Maino）的创作手法。《献给花神芙罗拉》以及两幅画作《静物：一瓶 鲜花与一只狗》（ Still Life with a Vase of Flowers and a Dog）和《静物：一瓶鲜花与一只小狗》（Still Life with a Vase of Flowers and a Puppy）曾是让·德·克罗伊（Jean de Croy）在马德里宫殿的室内装饰。让·德·克罗伊，索尔雷伯爵，以及迭戈·梅西亚，莱加内斯侯爵，是范·德·哈门最重要的赞助人。
胡安·范·德·哈门于1631年3月28日在马德里去世，年仅35岁。他的画作如今在欧美各大博物馆展出。
2006 年，马德里王宫和达拉斯梅多斯艺术博物馆举办了“胡安·范·德·哈门·伊·莱昂与马德里宫廷”展览，汇集了世界各地博物馆收藏的范·德·哈门的画作，使他的作品成为公众关注的焦点。
静物画
范德哈门是西班牙黄金时代一位才华横溢的静物画家，但他生前最受同行推崇的却是他的多才多艺——肖像画、寓言画、风景画、花卉画以及为教堂和修道院创作的大型作品。如今，人们记住他，主要还是因为他的静物画。
静物画曾一度被视为次要题材，但在17和18世纪蓬勃发展。在西班牙，这种题材被称为“bodegón”，并以一种质朴阴郁的风格（暗色调主义）描绘。范·德·哈门被认为是17世纪最伟大的西班牙静物画家，当时静物画作为一种独立的艺术形式得以复兴，不再仅仅是象征性或叙事性作品的附属品。
范德哈门的静物画风格鲜明地体现了佛兰德斯特色，但也深受十七世纪初托莱多画家胡安·桑切斯·科坦的影响。科坦的画作中，水果和蔬菜常常悬挂在窗框上或沿窗台摆放。范德哈门将桑切斯·科坦的构图风格融入马德里都市生活的语境中，运用了更为精致的物品和食物组合，例如摆放在简易架子上的精美餐具、进口威尼斯水晶和陶瓷器皿。这些物品在深色背景的映衬下，被强烈的光线所笼罩。它们规整的锯齿形排列以及投射在架子上的浓重阴影，营造出一种宁静的空间感。而那些延伸到架子边缘、仿佛要伸向观者的薄饼，更强化了这种感觉。
自1626年起，范德哈门开始将静物置于不同层面，使其作品比早期更加丰富多样、错综复杂。这种构图手法似乎起源于17世纪20年代初的罗马，在托马索·萨利尼和阿戈斯蒂诺·韦罗基的作品中均有体现。然而，范德哈门运用这种手法的方式与罗马画家有所不同，后者喜欢在画面上随意堆砌大量静物。范德哈门则大幅减少了静物的数量，并将剩余的物件精心排列成平衡而又不对称的构图，并以西班牙式的强烈光线加以运用。这使他能够专注于描绘每个物体，从而增强物体的立体感和质感。胡安·范德哈门的静物画对他的同代画家，如弗朗西斯科·德·苏巴兰父子，以及后来的画家，如安东尼奥·庞塞和胡安·阿雷利亚诺，都产生了深远的影响。
范德哈门最著名的静物画的特点之一是描绘昂贵的奢侈玻璃器皿，例如这里展示的这些作品。
范德哈门只关注物体的和谐排列以及对质感和光线的精准刻画，他将描绘的物体以几何构图、圆形和球体等元素巧妙组合。与几何构图的严谨性形成对比的是，艺术家将物体放置在阶梯状的石台上，从而改变它们与光源的距离。他精湛地描绘了所描绘的物体，包括水果蔬菜、木材、陶土和水晶。他精心计算了色彩的分布，既能投射阴影，又能反射光线。经过精心计算的各种色调的红色，将这些物体编织成一个和谐的整体，乍看之下简洁明了，实则蕴含着精巧的结构。
除了普拉多博物馆的珍藏之外，其他西班牙博物馆也收藏有范德哈门的其他佳作。圣费尔南多皇家美术学院收藏了一组六幅画作，其中一幅是肖像画，另一幅的作者尚不确定。蒂森-博内米萨博物馆收藏了一幅名为《瓷器与糖果静物》的作品。同样位于马德里的塞拉尔博博物馆也收藏了另一幅名为《一碗桃子》的画作 。格拉纳达美术博物馆和阿斯图里亚斯美术博物馆也分别收藏了范德哈门的一幅作品。
生卒日期： 1596年4月8日 - 1631年3月28日
国籍：西班牙
胡安·范·德·哈门的全部作品（27）
胡安·范德·哈门（Juan van der Hamen y León ）是一位西班牙画家，静物画大师，也称“博德戈内斯” （bodegones ）。他作品丰富多样，创作了大量寓言画、风景画以及为教堂和修道院创作的大型作品。如今，人们记住他主要是因为他的静物画，这一画种是他于17世纪20年代在马德里推广开来的。
生活
胡安·范·德哈门于1596年4月8日在马德里受洗，很可能就在几天前出生于此。他的父亲扬·范德哈门是一位佛兰德斯 宫廷官员，在1586年之前从布鲁塞尔移居马德里，担任国王贵族卫队的弓箭手。根据18世纪的记载，他也是一位画家，但这一点没有证据支持。
胡安·范德哈门的母亲是多萝西娅·维特曼·戈麦斯·德莱昂，她是一位拥有托莱多贵族血统的佛兰德斯混血女性。范德哈门和他的两个兄弟佩德罗和洛伦佐都是作家，他们通过使用外祖母的姓氏戈麦斯·德莱昂的全部或部分来强调他们的西班牙血统。
胡安·范德哈门继承了他父亲在菲利普二世宫廷中的荣誉职位，同时也担任国王的无薪画家。范·德·哈门为王室服务的艺术活动最早有记录是在1619年9月10日，当时他因绘制一幅静物画而获得报酬，这幅画作位于马德里北部 埃尔帕尔多的乡村宫殿。
作品
胡安·范·德·哈门以其多才多艺而闻名，他创作宗教历史画、寓言画、风景画、平民生活题材画、肖像画和静物画，但最后两类作品为他赢得了最大的声誉。他曾为菲利普三世和菲利普四世的宫廷效力，并在17世纪20年代将静物画这一新兴艺术门类推广到马德里。
范·德·哈门是一位多产的艺术家，他所有的作品都创作于菲利普四世统治的第一个十年。据记载，他在1622年创作的静物画比他一生中任何其他时期都多。
他作为肖像画家也享有盛名，肖像画领域为他带来了更大的个人成功，因为静物画在当时被认为是一种次要的绘画类型。他曾为菲利普四世绘制肖像，并在17世纪20年代创作了一系列当时主要知识分子和作家的肖像，其中包括：洛佩·德·维加、弗朗西斯科·德·克维多、路易斯·德·贡戈拉、何塞·德·瓦尔迪维索、胡安·佩雷斯·德·蒙塔尔班、胡安·鲁伊斯·德·阿拉尔孔和弗朗西斯科·德·里奥哈。范德哈门去世后，他的遗物中将其中二十幅肖像画归为一件。他哥哥洛伦佐·范德哈门的肖像画可能也属于这一系列。这一系列肖像画本身也成为当时一些杰出思想家探讨肖像画艺术的焦点，他们经常用诗歌和散文赞扬胡安·范德哈门。
在范德哈门的肖像画中，有一幅侏儒肖像，创作于1623年左右，风格写实有力。这幅画（现藏于马德里普拉多博物馆）预示了委拉斯凯兹后来创作的类似作品。
1626年，范德哈门为弗朗切斯科·巴贝里尼枢机主教绘制了一幅肖像，此前委拉斯凯兹为他绘制的肖像未能令巴贝里尼枢机主教满意。巴贝里尼枢机主教对范德哈门的作品非常满意，之后又委托他创作了三幅作品。
作为一名宗教画家，胡安·范·德·哈门曾为马德里和托莱多及其周边地区的多个宗教机构工作，例如马德里的赤足皇家修道院，他为该修道院绘制祭坛画。这些画作大多已不复存在。他现存最优秀的宗教作品是马德里皇家恩卡纳西翁修道院的回廊，这幅画作于1625年，采用自然主义的明暗对比风格。
胡安·范德哈门也是花卉绘画领域的先驱。范德哈门开始绘制花卉作品，很可能是受到了弗拉芒艺术家，如老扬·勃鲁盖尔的花卉作品的启发。这些艺术家被认为是该领域的杰出大师，他们的作品在西班牙备受追捧。
他作为花卉画家的杰出代表作之一是《献给花神芙罗拉》，这幅视觉诗篇与他那个时代的抒情诗遥相呼应，将他作为肖像画家和花卉画家的技艺融为一体，创作出最美的春之寓言画作之一。这幅创作于1627年的大型油画描绘了花神芙罗拉端坐于盛满春花的丰饶角旁。该画采用了佛兰德斯画派的构图风格，并展现出他对光影在虹彩织物上变幻的浓厚兴趣，这种风格可能源于 胡安·包蒂斯塔·迈诺（Juan Bautista Maino）的创作手法。《献给花神芙罗拉》以及两幅画作《静物：一瓶 鲜花与一只狗》（ Still Life with a Vase of Flowers and a Dog）和《静物：一瓶鲜花与一只小狗》（Still Life with a Vase of Flowers and a Puppy）曾是让·德·克罗伊（Jean de Croy）在马德里宫殿的室内装饰。让·德·克罗伊，索尔雷伯爵，以及迭戈·梅西亚，莱加内斯侯爵，是范·德·哈门最重要的赞助人。
胡安·范·德·哈门于1631年3月28日在马德里去世，年仅35岁。他的画作如今在欧美各大博物馆展出。
2006 年，马德里王宫和达拉斯梅多斯艺术博物馆举办了“胡安·范·德·哈门·伊·莱昂与马德里宫廷”展览，汇集了世界各地博物馆收藏的范·德·哈门的画作，使他的作品成为公众关注的焦点。
静物画
范德哈门是西班牙黄金时代一位才华横溢的静物画家，但他生前最受同行推崇的却是他的多才多艺——肖像画、寓言画、风景画、花卉画以及为教堂和修道院创作的大型作品。如今，人们记住他，主要还是因为他的静物画。
静物画曾一度被视为次要题材，但在17和18世纪蓬勃发展。在西班牙，这种题材被称为“bodegón”，并以一种质朴阴郁的风格（暗色调主义）描绘。范·德·哈门被认为是17世纪最伟大的西班牙静物画家，当时静物画作为一种独立的艺术形式得以复兴，不再仅仅是象征性或叙事性作品的附属品。
范德哈门的静物画风格鲜明地体现了佛兰德斯特色，但也深受十七世纪初托莱多画家胡安·桑切斯·科坦的影响。科坦的画作中，水果和蔬菜常常悬挂在窗框上或沿窗台摆放。范德哈门将桑切斯·科坦的构图风格融入马德里都市生活的语境中，运用了更为精致的物品和食物组合，例如摆放在简易架子上的精美餐具、进口威尼斯水晶和陶瓷器皿。这些物品在深色背景的映衬下，被强烈的光线所笼罩。它们规整的锯齿形排列以及投射在架子上的浓重阴影，营造出一种宁静的空间感。而那些延伸到架子边缘、仿佛要伸向观者的薄饼，更强化了这种感觉。
自1626年起，范德哈门开始将静物置于不同层面，使其作品比早期更加丰富多样、错综复杂。这种构图手法似乎起源于17世纪20年代初的罗马，在托马索·萨利尼和阿戈斯蒂诺·韦罗基的作品中均有体现。然而，范德哈门运用这种手法的方式与罗马画家有所不同，后者喜欢在画面上随意堆砌大量静物。范德哈门则大幅减少了静物的数量，并将剩余的物件精心排列成平衡而又不对称的构图，并以西班牙式的强烈光线加以运用。这使他能够专注于描绘每个物体，从而增强物体的立体感和质感。胡安·范德哈门的静物画对他的同代画家，如弗朗西斯科·德·苏巴兰父子，以及后来的画家，如安东尼奥·庞塞和胡安·阿雷利亚诺，都产生了深远的影响。
范德哈门最著名的静物画的特点之一是描绘昂贵的奢侈玻璃器皿，例如这里展示的这些作品。
范德哈门只关注物体的和谐排列以及对质感和光线的精准刻画，他将描绘的物体以几何构图、圆形和球体等元素巧妙组合。与几何构图的严谨性形成对比的是，艺术家将物体放置在阶梯状的石台上，从而改变它们与光源的距离。他精湛地描绘了所描绘的物体，包括水果蔬菜、木材、陶土和水晶。他精心计算了色彩的分布，既能投射阴影，又能反射光线。经过精心计算的各种色调的红色，将这些物体编织成一个和谐的整体，乍看之下简洁明了，实则蕴含着精巧的结构。
除了普拉多博物馆的珍藏之外，其他西班牙博物馆也收藏有范德哈门的其他佳作。圣费尔南多皇家美术学院收藏了一组六幅画作，其中一幅是肖像画，另一幅的作者尚不确定。蒂森-博内米萨博物馆收藏了一幅名为《瓷器与糖果静物》的作品。同样位于马德里的塞拉尔博博物馆也收藏了另一幅名为《一碗桃子》的画作 。格拉纳达美术博物馆和阿斯图里亚斯美术博物馆也分别收藏了范德哈门的一幅作品。
