曼·雷
Man Ray
艺术家名：曼·雷（Man Ray）
生卒日期： 1890年8月27日 - 1976年11月18日
国籍：美国
曼·雷的全部作品（43）
曼·雷（Man Ray），原名伊曼纽尔·拉德尼茨基（Emmanuel Radnitzky），是一位出生于美国、后入籍法国的视觉艺术家，其职业生涯的大部分时间都在巴黎度过。他为达达主义和超现实主义运动做出了重要贡献，尽管他与这两个运动的联系都比较非正式。他创作了大量媒介各异的重要作品，但他始终认为自己首先是一位画家。
他是一位摄影创新者，也是一位时尚和人像摄影师，并因其摄影作品而闻名，他将这些作品称为“rayographs”，以指代自己。
背景和早年生活
在曼·雷的职业生涯中，他很少向公众透露自己的早年生活或家庭背景。他甚至拒绝承认自己除了曼·雷之外还有别的名字，而且他1963年出版的自传《自画像》中也鲜有日期 。
曼·雷（Man Ray）原名伊曼纽尔·拉德尼茨基（Emmanuel Radnitzky） ，1890年8月27日出生于费城南部。 他是俄罗斯犹太移民的长子。他的父亲梅拉赫·“马克斯”·拉德尼茨基（Melach "Max" Radnitzky）是一名裁缝，母亲是曼雅·“明妮”·拉德尼茨基（Manya "Minnie" Radnitzky，娘家姓卢里或卢里亚）。他有一个弟弟萨姆（Sam）和两个妹妹，多萝西·“多拉”（Dorothy "Dora"）和埃西（Essie，或Elsie）。最小的妹妹埃西出生于1897年，当时他们一家刚刚在布鲁克林威廉斯堡的德贝沃伊斯街372号定居。 1912年初，拉德尼茨基一家将姓氏改为雷（Ray）；萨姆选择这个姓氏是为了反抗当时盛行的反犹主义。伊曼纽尔，昵称“曼尼”（Manny），将自己的名字改为曼（Man），并逐渐开始使用曼·雷（Man Ray）作为自己的名字。
曼·雷的父亲在一家服装厂工作，并在家中经营着一家小型裁缝店。他从小就让孩子们帮忙。曼·雷的母亲喜欢为家人设计衣服，并用碎布制作拼布作品。 曼·雷希望与他的家庭背景保持距离，但裁缝工作在他的艺术创作中留下了深刻的印记。人体模型、熨斗、缝纫机、针、别针、线、布料样品以及其他与裁缝相关的物品都出现在他的许多作品中，艺术史学家也注意到，雷的拼贴画和绘画技巧以及裁缝技法之间存在相似之处。
纽约犹太博物馆“别名曼·雷：艺术的重塑”展览的策展人梅森·克莱因认为，曼·雷可能是“第一位犹太前卫艺术家”。
曼·雷是摄影师娜奥米·萨维奇的叔叔，娜奥米·萨维奇学习了他的一些摄影技巧，并将它们融入到自己的作品中。
最初的艺术尝试
曼·雷自幼便展现出艺术和机械方面的天赋。1904年至1909年，他在布鲁克林男子高中就读，这为他打下了扎实的制图和其他基础艺术技巧基础。在校期间，他经常参观当地的艺术博物馆，自学成才。毕业后，雷获得了一份建筑学奖学金，但他选择成为一名艺术家。曼·雷的父母对他的决定感到失望，但他们同意重新布置家中简陋的住所，以便将雷的房间改造成工作室。在接下来的四年里，这位艺术家一直住在家里。在此期间，他孜孜不倦地努力，朝着成为一名职业画家的目标迈进。曼·雷曾担任商业艺术家，并在曼哈顿的几家公司担任技术插图师，以此谋生。
他这一时期的留存作品表明，他主要尝试创作19世纪风格的绘画和素描。他当时已是当代前卫艺术的忠实拥趸，例如他在阿尔弗雷德·斯蒂格利茨的291画廊看到的欧洲现代主义作品以及垃圾桶画派的作品。然而，他当时还无法将这些潮流融入到自己的创作中。他断断续续参加的艺术课程，包括在国家设计学院和艺术学生联盟的学习经历，似乎对他收效甚微。1912年秋季，他进入费雷尔中心学习，从此开启了艺术创作的快速发展期。 该中心由无政府主义者建立并运营，旨在纪念被处决的加泰罗尼亚无政府主义教育家弗朗西斯科·费雷尔，提供绘画课程和艺术评论讲座。无政府主义作家艾玛·戈德曼注意到，当时纽约艺术界存在一种“自由精神”，这种精神在当时的纽约其他地方可能并不存在。曼·雷在中心1912-13年的群展中展出了作品，他的画作《裸体习作》被中心附属杂志《现代学校》刊登在展览评论中。这可能是他发表的第一幅艺术作品，该杂志后来在1913年刊登了他的第一首诗《劳作》。在此期间，他还为一些激进刊物绘制插图，包括为戈德曼的杂志《大地母亲》 1914年的两期提供封面。
曼·雷这一时期的作品深受他在1913年军械库展览会上接触到的欧洲当代前卫艺术家的影响。他早期的绘画作品展现出立体主义的某些特征。在与热衷于在静态绘画中展现动态的马塞尔·杜尚结为好友后，他的作品开始描绘人物的运动。例如，在《绳舞者与影子相伴》（1916）中，舞者裙摆的重复摆动就是一个例证。
1915年，曼·雷在新泽西州格兰特伍德的一个艺术村落定居后，举办了他的首次个人绘画和素描展。他的第一件早期达达主义作品，名为《自画像》的装置艺术，于次年展出。1918年，他创作了第一批重要的摄影作品，最初拿起相机是为了记录自己的艺术创作。
曼·雷放弃了传统的绘画方式，转而投身于激进的达达主义运动。他出版了两份达达主义期刊，每份都只发行了一期：《里奇菲尔德大爆炸》（1915）和《TNT》（1919），后者由阿道夫·沃尔夫和米切尔·道森共同编辑。 他开始制作实物，并发展出独特的机械和摄影成像方法。在1918年版的《绳舞者》中，他将喷枪技法与钢笔画相结合。与杜尚一样，他也使用现成品——即选择并改造的普通物品。他的现成品作品《礼物》（1921）是一把底部钉着金属钉的熨斗，而《伊西多尔·杜卡斯的谜》则是一个用布包裹并用绳子捆绑的隐形物体（一台缝纫机）。这一时期的另一件作品《喷绘》（1919）则是用喷枪在玻璃上创作的。
1920年，曼·雷协助杜尚制作了《旋转玻璃板》 ，这是最早的动态艺术作品之一。它由马达驱动旋转的玻璃板组成。同年，曼·雷、凯瑟琳·德雷尔和杜尚共同创立了“匿名社”（Société Anonyme） ，这是一个巡回展览的艺术收藏机构，也是美国第一家现代艺术博物馆。1941年，该收藏被捐赠给了耶鲁大学美术馆。
1920 年，曼·雷与杜尚合作出版了一期《纽约达达》。曼·雷认为，达达的实验精神与纽约的环境格格不入；他写道：“达达无法在纽约生存。整个纽约都是达达，容不得任何竞争对手。”
1913年，曼·雷在纽约结识了他的第一任妻子，比利时诗人阿东·拉克鲁瓦（唐娜·勒库尔）（1887-1975）。他们于1914年结婚，1919年分居，并于1937年正式离婚。
巴黎
1921年7月，曼·雷前往巴黎生活和工作，定居在蒙帕纳斯区，那里深受许多艺术家的喜爱。他偶然重新发现了无需相机的摄影技术，并将其称为“雷氏摄影”，由此创作出的图像被特里斯坦·查拉誉为“纯粹的达达主义作品”。
抵达巴黎不久，他便邂逅了爱丽丝·普林（Alice Prin，人称“蒙帕纳斯的琪琪”），一位艺术模特，也是巴黎波西米亚圈子里的风云人物。普林在20世纪20年代的大部分时间里都是曼·雷的伴侣，并成为他一些最著名摄影作品的主角。她还出演了他的实验电影《回归理性》（Le Retour à la raison）和《海之星》（L'Étoile de mer）。
1929年，他与超现实主义摄影师李·米勒开始了一段恋情。 她也是他的摄影助理，他们共同 重新发明了日光显影摄影技术。米勒于1932年离开了他。
从1934年末到1940年8月，曼·雷与法国艺术模特阿迪·菲德林保持着恋爱关系，菲德林出现在他的许多照片中。 当雷逃离纳粹占领下的法国时，阿德里安娜选择留下来照顾家人。与这位艺术家的其他重要缪斯不同，菲德林直到2022年才被重新提及。
曼·雷是两次世界大战之间在巴黎活跃了二十年的先锋摄影师。许多艺术界的重要人物，包括巴勃罗·毕加索、特里斯坦·查拉、詹姆斯·乔伊斯、格特鲁德·斯坦因、让·科克托、萨尔瓦多·达利、佩吉·古根海姆、爱丽丝·拉翁、布里奇特·贝特·蒂切诺 、路易莎·卡萨蒂和安托南·阿尔托，都曾为他担任模特。他作为肖像摄影师的国际声誉体现在他为印度王公亚什 万特·拉奥·霍尔卡二世及其妻子桑约吉塔·德维拍摄的一系列照片中，这些照片拍摄于1927年他们访问欧洲期间。 1933年冬天，以毛皮茶杯而闻名的超现实主义艺术家梅雷特·奥本海姆为曼·雷拍摄了一组著名的裸体照片，照片中她站在一台印刷机旁。
他拍摄保罗·纪尧姆、查尔斯·拉顿等人在巴黎收藏的非洲物品，由此创作出多幅标志性照片，包括《黑与白》。正如曼·雷研究专家温迪·A·格罗斯曼所言，“在将非洲艺术风潮转化为现代主义摄影美学方面，没有人比曼·雷更具影响力。”
曼·雷的国际象棋
1925年，曼·雷与让·阿尔普、乔治·德·基里科、马克斯·恩斯特、乔治·马尔金、安德烈·马松、胡安·米罗和巴勃罗·毕加索一起，在巴黎皮埃尔画廊举办的首届超现实主义展览上展出作品。这一时期的重要作品包括带有眼睛的节拍器（原名为《待毁之物》）和《安格尔的小提琴》，后者是一张基基·德·蒙帕纳斯的照片，其风格模仿了画家兼音乐家安格尔。《安格尔的小提琴》是曼·雷如何将截然不同的元素并置于摄影作品中以创造意义的经典范例。
曼·雷执导了一系列极具影响力的前卫短片，这些短片被称为“纯粹电影”（ Cinéma Pur）。他执导的影片包括《回归理性》（Le Retour à la Raison ，2分钟，1923年）、 《埃马克-巴基亚》（Emak-Bakia，16分钟，1926年）、 《海星》（ L'Étoile de Mer，15分钟，1928年）以及《德城堡之谜》（ Les Mystères du Château de Dé，27分钟，1929年）。曼·雷还协助马塞尔·杜尚拍摄了电影《贫血电影》 （Anemic Cinema， 1926年），并亲自掌镜费尔南·莱热的《机械芭蕾》（ Ballet Mécanique，1924年）。在勒内·克莱尔的电影《幕间》（ Entr'acte，1924年）中，曼·雷短暂露面，与杜尚下棋。 杜尚、曼·雷和弗朗西斯·皮卡比亚都是朋友和合作伙伴，他们因实验性、娱乐性和创新性的艺术而联系在一起。
好莱坞
第二次世界大战迫使曼·雷返回美国。1940年至1951年间，他居住在洛杉矶，并将创作精力集中于绘画。他的住所包括好莱坞的弗勒尔城堡（Chateau des Fleurs）和伊莱恩别墅公寓（Villa Elaine Apartments）。 抵达洛杉矶几天后，他结识了朱丽叶·布朗纳，一位拥有罗马尼亚犹太血统的第一代美国人。她是一位训练有素的舞蹈演员，曾师从玛莎·格雷厄姆学习舞蹈 ，也是一位经验丰富的艺术模特。 1946年，他们与好友马克斯·恩斯特和多萝西娅·坦宁举行了联合婚礼；布朗纳婚后改名为“朱丽叶·曼·雷”。他们与“黑色大丽花”案嫌疑人乔治·霍德尔及其第二任妻子多萝西·哈维（又名多雷罗）也是好友。乔治·霍德尔的儿子史蒂夫·霍德尔甚至提出，这起谋杀案的策划是为了向曼·雷的超现实主义作品致敬。 1948年，曼·雷在比佛利山庄的科普利画廊举办了个人画展，展出了他的大量作品，其中包括他新创作的莎士比亚方程式系列油画。
晚年生活
1951年，曼·雷回到巴黎，与朱丽叶在卢森堡公园附近的费鲁街2号之二的一间工作室定居，在那里他继续进行跨媒介的创作。在他生命的最后25年里，他重新审视并创作了许多早期的标志性作品，并以新的形式重新诠释它们。他还指导制作了多件作品的限量版复制品，最初与马塞尔·泽比合作，后来又与阿图罗·施瓦茨合作。
1963年，他出版了自传《自画像》（1999年再版）。
雷继续创作新的绘画、摄影、拼贴画和艺术品，直到1976年11月18日在巴黎因肺部感染去世。他被安葬在巴黎蒙帕纳斯公墓，他的墓志铭写着“漠不关心，但并非冷漠”。
朱丽叶于1991年去世，葬于同一墓穴。她的墓志铭是“重聚”。如今，墓地已年久失修，纪念碑也已移走或遗失。朱丽叶为雷的作品设立了信托基金，并将他的许多作品捐赠给了博物馆。她原本计划将工作室修复成一座公共博物馆，但由于建筑年久失修，修复费用过高。工作室的大部分藏品被保存在巴黎蓬皮杜艺术中心。
创新
曼·雷在现代艺术、电影制作和摄影领域做出了多项技术创新。其中包括他利用光影图创作超现实主义图像，他称之为“光影画”（rayographs），以及日光化技术（与李·米勒共同重新发现）。他1923年的实验电影《回归理性》（Le Retour à la raison）是第一部“电影光影画”（cine-rayograph），即不使用摄影机拍摄的电影。雷1935年的作品《空间书写（自画像）》（Space Writing (Self-Portrait)）是第一幅光绘作品，比毕加索1949年由吉翁·米利拍摄的光绘作品早了14年。
荣誉
1974年，曼·雷荣获英国皇家摄影学会进步奖章和荣誉会员称号，“以表彰其在摄影或广义影像的科学或技术发展方面取得的重大进步，包括发明、研究、出版或其他贡献”。 1999年，《艺术新闻》（ARTnews）杂志将曼·雷评为20世纪最具影响力的25位艺术家之一。该杂志赞扬了他开创性的摄影作品，“以及他对电影、绘画、雕塑、拼贴、装置艺术的探索，并创作了后来被称为行为艺术和观念艺术的原型作品”。《艺术新闻》还指出，“曼·雷为所有媒介的艺术家树立了一个典范，展现了一种创造性的智慧，这种智慧在‘追求快乐和自由’的过程中，打开了所有通往未知领域的大门，自由自在地探索着。”
艺术市场
曼·雷的《安格尔的小提琴》（1924年）是一幅著名的摄影作品，画面上是裸体的爱丽丝·普林的背部，上面叠加着小提琴的f孔。这幅作品于2022年5月14日以1240万美元的价格售出，创下了拍卖史上最昂贵照片的世界纪录。此次成交是在佳士得纽约举办的超现实主义艺术专场拍卖会上进行的，竞价过程持续了近十分钟。
2017年11月9日，曼·雷的《黑与白》（1926年），原为雅克·杜塞的收藏，在巴黎佳士得拍卖行以2,688,750欧元（3,120,658美元）的价格成交，成为当时拍卖史上成交价第14高的照片。 这不仅创下了曼·雷摄影作品的最高成交价纪录，也刷新了老式照片的拍卖纪录。
在所有曼·雷的作品中，只有两件作品的拍卖成交价超过了2017年《黑与白》的成交价。他的1916年油画《漫步》于2013年11月6日在纽约苏富比印象派及现代艺术拍卖会上以5,877,000美元成交。而他的装置作品《凯瑟琳晴雨表》 （1920年）则于2017年11月13日在纽约佳士得拍卖行以3,252,500美元成交。
遗产
《自画像》于 1999 年再版。
2012年，美国流行乐队Cigarettes After Sex使用了曼·雷1930年拍摄的照片《解剖学》（Anatomies）作为其EP 《I..》的封面。这张照片展现了李·米勒仰头的颈部。2015年，他们又使用了曼·雷的另一张照片——描绘羽毛的《雷氏摄影》（Rayograph）——作为其单曲《Affection》的封面。
2013 年 3 月，曼·雷的摄影作品《黑与白》 （1926 年）被美国邮政局选为“美国现代艺术”系列邮票的封面。
爱尔兰演员弗兰克·伯克将在 2025 年播出的电视剧《这不是谋杀之谜》中饰演曼·雷。
生卒日期： 1890年8月27日 - 1976年11月18日
国籍：美国
曼·雷的全部作品（43）
曼·雷（Man Ray），原名伊曼纽尔·拉德尼茨基（Emmanuel Radnitzky），是一位出生于美国、后入籍法国的视觉艺术家，其职业生涯的大部分时间都在巴黎度过。他为达达主义和超现实主义运动做出了重要贡献，尽管他与这两个运动的联系都比较非正式。他创作了大量媒介各异的重要作品，但他始终认为自己首先是一位画家。
他是一位摄影创新者，也是一位时尚和人像摄影师，并因其摄影作品而闻名，他将这些作品称为“rayographs”，以指代自己。
背景和早年生活
在曼·雷的职业生涯中，他很少向公众透露自己的早年生活或家庭背景。他甚至拒绝承认自己除了曼·雷之外还有别的名字，而且他1963年出版的自传《自画像》中也鲜有日期 。
曼·雷（Man Ray）原名伊曼纽尔·拉德尼茨基（Emmanuel Radnitzky） ，1890年8月27日出生于费城南部。 他是俄罗斯犹太移民的长子。他的父亲梅拉赫·“马克斯”·拉德尼茨基（Melach "Max" Radnitzky）是一名裁缝，母亲是曼雅·“明妮”·拉德尼茨基（Manya "Minnie" Radnitzky，娘家姓卢里或卢里亚）。他有一个弟弟萨姆（Sam）和两个妹妹，多萝西·“多拉”（Dorothy "Dora"）和埃西（Essie，或Elsie）。最小的妹妹埃西出生于1897年，当时他们一家刚刚在布鲁克林威廉斯堡的德贝沃伊斯街372号定居。 1912年初，拉德尼茨基一家将姓氏改为雷（Ray）；萨姆选择这个姓氏是为了反抗当时盛行的反犹主义。伊曼纽尔，昵称“曼尼”（Manny），将自己的名字改为曼（Man），并逐渐开始使用曼·雷（Man Ray）作为自己的名字。
曼·雷的父亲在一家服装厂工作，并在家中经营着一家小型裁缝店。他从小就让孩子们帮忙。曼·雷的母亲喜欢为家人设计衣服，并用碎布制作拼布作品。 曼·雷希望与他的家庭背景保持距离，但裁缝工作在他的艺术创作中留下了深刻的印记。人体模型、熨斗、缝纫机、针、别针、线、布料样品以及其他与裁缝相关的物品都出现在他的许多作品中，艺术史学家也注意到，雷的拼贴画和绘画技巧以及裁缝技法之间存在相似之处。
纽约犹太博物馆“别名曼·雷：艺术的重塑”展览的策展人梅森·克莱因认为，曼·雷可能是“第一位犹太前卫艺术家”。
曼·雷是摄影师娜奥米·萨维奇的叔叔，娜奥米·萨维奇学习了他的一些摄影技巧，并将它们融入到自己的作品中。
最初的艺术尝试
曼·雷自幼便展现出艺术和机械方面的天赋。1904年至1909年，他在布鲁克林男子高中就读，这为他打下了扎实的制图和其他基础艺术技巧基础。在校期间，他经常参观当地的艺术博物馆，自学成才。毕业后，雷获得了一份建筑学奖学金，但他选择成为一名艺术家。曼·雷的父母对他的决定感到失望，但他们同意重新布置家中简陋的住所，以便将雷的房间改造成工作室。在接下来的四年里，这位艺术家一直住在家里。在此期间，他孜孜不倦地努力，朝着成为一名职业画家的目标迈进。曼·雷曾担任商业艺术家，并在曼哈顿的几家公司担任技术插图师，以此谋生。
他这一时期的留存作品表明，他主要尝试创作19世纪风格的绘画和素描。他当时已是当代前卫艺术的忠实拥趸，例如他在阿尔弗雷德·斯蒂格利茨的291画廊看到的欧洲现代主义作品以及垃圾桶画派的作品。然而，他当时还无法将这些潮流融入到自己的创作中。他断断续续参加的艺术课程，包括在国家设计学院和艺术学生联盟的学习经历，似乎对他收效甚微。1912年秋季，他进入费雷尔中心学习，从此开启了艺术创作的快速发展期。 该中心由无政府主义者建立并运营，旨在纪念被处决的加泰罗尼亚无政府主义教育家弗朗西斯科·费雷尔，提供绘画课程和艺术评论讲座。无政府主义作家艾玛·戈德曼注意到，当时纽约艺术界存在一种“自由精神”，这种精神在当时的纽约其他地方可能并不存在。曼·雷在中心1912-13年的群展中展出了作品，他的画作《裸体习作》被中心附属杂志《现代学校》刊登在展览评论中。这可能是他发表的第一幅艺术作品，该杂志后来在1913年刊登了他的第一首诗《劳作》。在此期间，他还为一些激进刊物绘制插图，包括为戈德曼的杂志《大地母亲》 1914年的两期提供封面。
曼·雷这一时期的作品深受他在1913年军械库展览会上接触到的欧洲当代前卫艺术家的影响。他早期的绘画作品展现出立体主义的某些特征。在与热衷于在静态绘画中展现动态的马塞尔·杜尚结为好友后，他的作品开始描绘人物的运动。例如，在《绳舞者与影子相伴》（1916）中，舞者裙摆的重复摆动就是一个例证。
1915年，曼·雷在新泽西州格兰特伍德的一个艺术村落定居后，举办了他的首次个人绘画和素描展。他的第一件早期达达主义作品，名为《自画像》的装置艺术，于次年展出。1918年，他创作了第一批重要的摄影作品，最初拿起相机是为了记录自己的艺术创作。
曼·雷放弃了传统的绘画方式，转而投身于激进的达达主义运动。他出版了两份达达主义期刊，每份都只发行了一期：《里奇菲尔德大爆炸》（1915）和《TNT》（1919），后者由阿道夫·沃尔夫和米切尔·道森共同编辑。 他开始制作实物，并发展出独特的机械和摄影成像方法。在1918年版的《绳舞者》中，他将喷枪技法与钢笔画相结合。与杜尚一样，他也使用现成品——即选择并改造的普通物品。他的现成品作品《礼物》（1921）是一把底部钉着金属钉的熨斗，而《伊西多尔·杜卡斯的谜》则是一个用布包裹并用绳子捆绑的隐形物体（一台缝纫机）。这一时期的另一件作品《喷绘》（1919）则是用喷枪在玻璃上创作的。
1920年，曼·雷协助杜尚制作了《旋转玻璃板》 ，这是最早的动态艺术作品之一。它由马达驱动旋转的玻璃板组成。同年，曼·雷、凯瑟琳·德雷尔和杜尚共同创立了“匿名社”（Société Anonyme） ，这是一个巡回展览的艺术收藏机构，也是美国第一家现代艺术博物馆。1941年，该收藏被捐赠给了耶鲁大学美术馆。
1920 年，曼·雷与杜尚合作出版了一期《纽约达达》。曼·雷认为，达达的实验精神与纽约的环境格格不入；他写道：“达达无法在纽约生存。整个纽约都是达达，容不得任何竞争对手。”
1913年，曼·雷在纽约结识了他的第一任妻子，比利时诗人阿东·拉克鲁瓦（唐娜·勒库尔）（1887-1975）。他们于1914年结婚，1919年分居，并于1937年正式离婚。
巴黎
1921年7月，曼·雷前往巴黎生活和工作，定居在蒙帕纳斯区，那里深受许多艺术家的喜爱。他偶然重新发现了无需相机的摄影技术，并将其称为“雷氏摄影”，由此创作出的图像被特里斯坦·查拉誉为“纯粹的达达主义作品”。
抵达巴黎不久，他便邂逅了爱丽丝·普林（Alice Prin，人称“蒙帕纳斯的琪琪”），一位艺术模特，也是巴黎波西米亚圈子里的风云人物。普林在20世纪20年代的大部分时间里都是曼·雷的伴侣，并成为他一些最著名摄影作品的主角。她还出演了他的实验电影《回归理性》（Le Retour à la raison）和《海之星》（L'Étoile de mer）。
1929年，他与超现实主义摄影师李·米勒开始了一段恋情。 她也是他的摄影助理，他们共同 重新发明了日光显影摄影技术。米勒于1932年离开了他。
从1934年末到1940年8月，曼·雷与法国艺术模特阿迪·菲德林保持着恋爱关系，菲德林出现在他的许多照片中。 当雷逃离纳粹占领下的法国时，阿德里安娜选择留下来照顾家人。与这位艺术家的其他重要缪斯不同，菲德林直到2022年才被重新提及。
曼·雷是两次世界大战之间在巴黎活跃了二十年的先锋摄影师。许多艺术界的重要人物，包括巴勃罗·毕加索、特里斯坦·查拉、詹姆斯·乔伊斯、格特鲁德·斯坦因、让·科克托、萨尔瓦多·达利、佩吉·古根海姆、爱丽丝·拉翁、布里奇特·贝特·蒂切诺 、路易莎·卡萨蒂和安托南·阿尔托，都曾为他担任模特。他作为肖像摄影师的国际声誉体现在他为印度王公亚什 万特·拉奥·霍尔卡二世及其妻子桑约吉塔·德维拍摄的一系列照片中，这些照片拍摄于1927年他们访问欧洲期间。 1933年冬天，以毛皮茶杯而闻名的超现实主义艺术家梅雷特·奥本海姆为曼·雷拍摄了一组著名的裸体照片，照片中她站在一台印刷机旁。
他拍摄保罗·纪尧姆、查尔斯·拉顿等人在巴黎收藏的非洲物品，由此创作出多幅标志性照片，包括《黑与白》。正如曼·雷研究专家温迪·A·格罗斯曼所言，“在将非洲艺术风潮转化为现代主义摄影美学方面，没有人比曼·雷更具影响力。”
曼·雷的国际象棋
1925年，曼·雷与让·阿尔普、乔治·德·基里科、马克斯·恩斯特、乔治·马尔金、安德烈·马松、胡安·米罗和巴勃罗·毕加索一起，在巴黎皮埃尔画廊举办的首届超现实主义展览上展出作品。这一时期的重要作品包括带有眼睛的节拍器（原名为《待毁之物》）和《安格尔的小提琴》，后者是一张基基·德·蒙帕纳斯的照片，其风格模仿了画家兼音乐家安格尔。《安格尔的小提琴》是曼·雷如何将截然不同的元素并置于摄影作品中以创造意义的经典范例。
曼·雷执导了一系列极具影响力的前卫短片，这些短片被称为“纯粹电影”（ Cinéma Pur）。他执导的影片包括《回归理性》（Le Retour à la Raison ，2分钟，1923年）、 《埃马克-巴基亚》（Emak-Bakia，16分钟，1926年）、 《海星》（ L'Étoile de Mer，15分钟，1928年）以及《德城堡之谜》（ Les Mystères du Château de Dé，27分钟，1929年）。曼·雷还协助马塞尔·杜尚拍摄了电影《贫血电影》 （Anemic Cinema， 1926年），并亲自掌镜费尔南·莱热的《机械芭蕾》（ Ballet Mécanique，1924年）。在勒内·克莱尔的电影《幕间》（ Entr'acte，1924年）中，曼·雷短暂露面，与杜尚下棋。 杜尚、曼·雷和弗朗西斯·皮卡比亚都是朋友和合作伙伴，他们因实验性、娱乐性和创新性的艺术而联系在一起。
好莱坞
第二次世界大战迫使曼·雷返回美国。1940年至1951年间，他居住在洛杉矶，并将创作精力集中于绘画。他的住所包括好莱坞的弗勒尔城堡（Chateau des Fleurs）和伊莱恩别墅公寓（Villa Elaine Apartments）。 抵达洛杉矶几天后，他结识了朱丽叶·布朗纳，一位拥有罗马尼亚犹太血统的第一代美国人。她是一位训练有素的舞蹈演员，曾师从玛莎·格雷厄姆学习舞蹈 ，也是一位经验丰富的艺术模特。 1946年，他们与好友马克斯·恩斯特和多萝西娅·坦宁举行了联合婚礼；布朗纳婚后改名为“朱丽叶·曼·雷”。他们与“黑色大丽花”案嫌疑人乔治·霍德尔及其第二任妻子多萝西·哈维（又名多雷罗）也是好友。乔治·霍德尔的儿子史蒂夫·霍德尔甚至提出，这起谋杀案的策划是为了向曼·雷的超现实主义作品致敬。 1948年，曼·雷在比佛利山庄的科普利画廊举办了个人画展，展出了他的大量作品，其中包括他新创作的莎士比亚方程式系列油画。
晚年生活
1951年，曼·雷回到巴黎，与朱丽叶在卢森堡公园附近的费鲁街2号之二的一间工作室定居，在那里他继续进行跨媒介的创作。在他生命的最后25年里，他重新审视并创作了许多早期的标志性作品，并以新的形式重新诠释它们。他还指导制作了多件作品的限量版复制品，最初与马塞尔·泽比合作，后来又与阿图罗·施瓦茨合作。
1963年，他出版了自传《自画像》（1999年再版）。
雷继续创作新的绘画、摄影、拼贴画和艺术品，直到1976年11月18日在巴黎因肺部感染去世。他被安葬在巴黎蒙帕纳斯公墓，他的墓志铭写着“漠不关心，但并非冷漠”。
朱丽叶于1991年去世，葬于同一墓穴。她的墓志铭是“重聚”。如今，墓地已年久失修，纪念碑也已移走或遗失。朱丽叶为雷的作品设立了信托基金，并将他的许多作品捐赠给了博物馆。她原本计划将工作室修复成一座公共博物馆，但由于建筑年久失修，修复费用过高。工作室的大部分藏品被保存在巴黎蓬皮杜艺术中心。
创新
曼·雷在现代艺术、电影制作和摄影领域做出了多项技术创新。其中包括他利用光影图创作超现实主义图像，他称之为“光影画”（rayographs），以及日光化技术（与李·米勒共同重新发现）。他1923年的实验电影《回归理性》（Le Retour à la raison）是第一部“电影光影画”（cine-rayograph），即不使用摄影机拍摄的电影。雷1935年的作品《空间书写（自画像）》（Space Writing (Self-Portrait)）是第一幅光绘作品，比毕加索1949年由吉翁·米利拍摄的光绘作品早了14年。
荣誉
1974年，曼·雷荣获英国皇家摄影学会进步奖章和荣誉会员称号，“以表彰其在摄影或广义影像的科学或技术发展方面取得的重大进步，包括发明、研究、出版或其他贡献”。 1999年，《艺术新闻》（ARTnews）杂志将曼·雷评为20世纪最具影响力的25位艺术家之一。该杂志赞扬了他开创性的摄影作品，“以及他对电影、绘画、雕塑、拼贴、装置艺术的探索，并创作了后来被称为行为艺术和观念艺术的原型作品”。《艺术新闻》还指出，“曼·雷为所有媒介的艺术家树立了一个典范，展现了一种创造性的智慧，这种智慧在‘追求快乐和自由’的过程中，打开了所有通往未知领域的大门，自由自在地探索着。”
艺术市场
曼·雷的《安格尔的小提琴》（1924年）是一幅著名的摄影作品，画面上是裸体的爱丽丝·普林的背部，上面叠加着小提琴的f孔。这幅作品于2022年5月14日以1240万美元的价格售出，创下了拍卖史上最昂贵照片的世界纪录。此次成交是在佳士得纽约举办的超现实主义艺术专场拍卖会上进行的，竞价过程持续了近十分钟。
2017年11月9日，曼·雷的《黑与白》（1926年），原为雅克·杜塞的收藏，在巴黎佳士得拍卖行以2,688,750欧元（3,120,658美元）的价格成交，成为当时拍卖史上成交价第14高的照片。 这不仅创下了曼·雷摄影作品的最高成交价纪录，也刷新了老式照片的拍卖纪录。
在所有曼·雷的作品中，只有两件作品的拍卖成交价超过了2017年《黑与白》的成交价。他的1916年油画《漫步》于2013年11月6日在纽约苏富比印象派及现代艺术拍卖会上以5,877,000美元成交。而他的装置作品《凯瑟琳晴雨表》 （1920年）则于2017年11月13日在纽约佳士得拍卖行以3,252,500美元成交。
遗产
《自画像》于 1999 年再版。
2012年，美国流行乐队Cigarettes After Sex使用了曼·雷1930年拍摄的照片《解剖学》（Anatomies）作为其EP 《I..》的封面。这张照片展现了李·米勒仰头的颈部。2015年，他们又使用了曼·雷的另一张照片——描绘羽毛的《雷氏摄影》（Rayograph）——作为其单曲《Affection》的封面。
2013 年 3 月，曼·雷的摄影作品《黑与白》 （1926 年）被美国邮政局选为“美国现代艺术”系列邮票的封面。
爱尔兰演员弗兰克·伯克将在 2025 年播出的电视剧《这不是谋杀之谜》中饰演曼·雷。
