弗里茨·冯·乌德
Fritz von Uhde
代表作品：
艺术家名：弗里茨·冯·乌德（Fritz von Uhde）
生卒日期： 1848年5月22日 - 1911年2月25日
国籍：德国
弗里茨·冯·乌德的全部作品（77）
弗里茨·冯·乌德（Fritz von Uhde）是一位研究流派和宗教题材的德国画家。他的风格介于写实主义和印象主义之间，他曾被称为“德国杰出的印象派画家”，并成为最早在德国引进外光主义（En plein air）的画家之一。
乌德出生在萨克森州的沃尔肯堡。他的家庭是中等富裕的公务员，对艺术感兴趣。他的父亲实际上是一名兼职画家，他的外祖父是德累斯顿皇家博物馆的馆长。乌德在这个城市的体育馆学习时发现艺术很吸引人，1866年他被德累斯顿美术学院（Academy of Fine Arts in Dresden）录取。那一年晚些时候，他完全违背了那里盛行的精神，离开学业去参军。1868年，他成为了集合警卫团的骑术教练，并晋升为中尉。
1876年在维也纳与画家汉斯·马卡特会面后，乌德于1877年离开军队，打算成为一名艺术家。那一年，他搬到慕尼黑上美术学院。在那里，他特别欣赏荷兰的老大师，尤其是伦勃朗。他还教利拉·卡博特·佩里，影响她对颜色的使用。
1879年，他试图进入卡尔·西奥多·冯·皮洛蒂、Wilhelm Lindenschmit或威廉·冯·迪兹（Wilhelm von Diez）工作室，但未果。他前往巴黎，在米哈利·蒙卡奇的监督下，继续对荷兰画家进行研究。他在那个大师的工作室工作了很短的时间，但主要是学习自然和他在荷兰的老模特。作为艺术研究的后起之秀，他决心迅速取得成功。他在米哈利·蒙卡奇学校创作的最后一幅作品《歌手》（The Singer）于1880年在巴黎沙龙展出，并获得了荣誉奖。
1882年，一次荷兰之旅改变了他的风格，他放弃了在慕尼黑学到的深色明暗色调，转而采用法国印象派画家作品中的色彩。受当代马克斯·利伯曼肖像画的鼓舞，乌德画了《渔夫的孩子在赞德沃特》（Fishermen's Children in Zandvoort ，1882年），作为外光主义绘画的一个实验，但他选择展示更传统的构图版本，即《器官研磨机的到来》（1883年；Arrival of the Organ-Grinder ）。这种创新与谨慎之间的冲突是他职业生涯的主要特点。
大约在1890年，乌德成为慕尼黑美术学院的教授。他与马克斯·斯莱沃特、Ludwig Dill和洛维斯·科林斯一起，是著名的慕尼黑分离组织视觉艺术家协会（Verein Bildender Künstler）的创始成员之一。后来，他也加入了柏林独立运动。
乌德成为慕尼黑、德累斯顿和柏林学院的荣誉成员。他成为了分离组织的主席，在他的自然主义观念中不断进步，他开始发展自己的“非学术”思维。他使德国艺术发生了彻底的变化，并且把年轻一代的大部分人都算作他的追随者。阿道夫·赫尔泽尔在其早期作品中受到他的影响。
1900年后，他在艺术界变得不那么活跃，但一直到临终前他都在画画。在查尔斯和卡尔看来，正是在这个时候，他创作了“他职业生涯中最生动、最艺术的绘画作品”，因此他可以被认为是“20世纪最重要的艺术家之一”。他于1911年死于慕尼黑。
他的早期作品包括风景画和战斗片，但乌德后来几乎完全倾向于流派艺术和宗教题材。他的父亲曾担任萨克森州沃尔肯堡路德教会理事会主席，乌德也与他父亲一样信奉基督教。
虽然乌德作品的社会现实主义经常被批评为粗俗或丑陋，但他的绘画也吸引了其他人的赞赏。他的作品为法国公众所熟知。文森特·梵高在私人信件中提到了乌德。为他撰写传记的评论家奥托·朱利叶斯·比尔巴姆（Otto Julius Bierbaum）说：“作为一名儿童画家……乌德出类拔萃。他没有将他们……描绘成有趣或迷人的娃娃，而是极端、非常自然的。”乌德的作品是通过将《圣经》情节转移到现代来现实地对待《圣经》情节的复兴主义者，其他人也对他的作品表示赞赏，他们赞扬了他的象征性信息和福音道德感。
在他的作品中，乌德经常描绘农民、渔民和女裁缝家庭的日常生活；儿童和青少年，以及年轻和老年妇女。他选择了室内和室外两种环境，有着细致而普通的环境，常常是自然多彩的风景。此外，他经常把耶稣基督描绘成在他的国家环境中拜访普通人、穷人、工人阶级或无产阶级家庭。像Adolf Hölzel和Ludwig Dill一样，他描绘了乡村生活，他的作品被描述为“乡村自然主义”。
他的著名画作之一是柏林国家美术馆的《来吧，主耶稣，做我们的客人》（Komm，Herr Jesus，sei unser Gast），在那里，基督出现在农民家庭中，他们聚集在现代德国农舍的“客厅”吃饭。这部作品尤其受到一些天主教徒的批评，他们认为这是对基督的“亵渎”，而R.A.克拉姆（R. A. Cram）写道，通过在这里和现在的普通人中描绘“基督”，乌德“建立了一种最重要的艺术”。宗教内容被视为“他寻求赋予其作品更深刻意义的工具”。根据艺术史学家贝蒂娜·布兰德（Bettina Brand）的说法，乌德的作品之所以引起争议，部分原因是“将福音书中的情节设定在当代贫困的背景下……表明基督教对所有人平等的要求在政治或社会上都没有得到满足。”此外，他的宗教绘画“似乎记录了新教反对天主教神职主义的文化和道德进步。”
生卒日期： 1848年5月22日 - 1911年2月25日
国籍：德国
弗里茨·冯·乌德的全部作品（77）
弗里茨·冯·乌德（Fritz von Uhde）是一位研究流派和宗教题材的德国画家。他的风格介于写实主义和印象主义之间，他曾被称为“德国杰出的印象派画家”，并成为最早在德国引进外光主义（En plein air）的画家之一。
乌德出生在萨克森州的沃尔肯堡。他的家庭是中等富裕的公务员，对艺术感兴趣。他的父亲实际上是一名兼职画家，他的外祖父是德累斯顿皇家博物馆的馆长。乌德在这个城市的体育馆学习时发现艺术很吸引人，1866年他被德累斯顿美术学院（Academy of Fine Arts in Dresden）录取。那一年晚些时候，他完全违背了那里盛行的精神，离开学业去参军。1868年，他成为了集合警卫团的骑术教练，并晋升为中尉。
1876年在维也纳与画家汉斯·马卡特会面后，乌德于1877年离开军队，打算成为一名艺术家。那一年，他搬到慕尼黑上美术学院。在那里，他特别欣赏荷兰的老大师，尤其是伦勃朗。他还教利拉·卡博特·佩里，影响她对颜色的使用。
1879年，他试图进入卡尔·西奥多·冯·皮洛蒂、Wilhelm Lindenschmit或威廉·冯·迪兹（Wilhelm von Diez）工作室，但未果。他前往巴黎，在米哈利·蒙卡奇的监督下，继续对荷兰画家进行研究。他在那个大师的工作室工作了很短的时间，但主要是学习自然和他在荷兰的老模特。作为艺术研究的后起之秀，他决心迅速取得成功。他在米哈利·蒙卡奇学校创作的最后一幅作品《歌手》（The Singer）于1880年在巴黎沙龙展出，并获得了荣誉奖。
1882年，一次荷兰之旅改变了他的风格，他放弃了在慕尼黑学到的深色明暗色调，转而采用法国印象派画家作品中的色彩。受当代马克斯·利伯曼肖像画的鼓舞，乌德画了《渔夫的孩子在赞德沃特》（Fishermen's Children in Zandvoort ，1882年），作为外光主义绘画的一个实验，但他选择展示更传统的构图版本，即《器官研磨机的到来》（1883年；Arrival of the Organ-Grinder ）。这种创新与谨慎之间的冲突是他职业生涯的主要特点。
大约在1890年，乌德成为慕尼黑美术学院的教授。他与马克斯·斯莱沃特、Ludwig Dill和洛维斯·科林斯一起，是著名的慕尼黑分离组织视觉艺术家协会（Verein Bildender Künstler）的创始成员之一。后来，他也加入了柏林独立运动。
乌德成为慕尼黑、德累斯顿和柏林学院的荣誉成员。他成为了分离组织的主席，在他的自然主义观念中不断进步，他开始发展自己的“非学术”思维。他使德国艺术发生了彻底的变化，并且把年轻一代的大部分人都算作他的追随者。阿道夫·赫尔泽尔在其早期作品中受到他的影响。
1900年后，他在艺术界变得不那么活跃，但一直到临终前他都在画画。在查尔斯和卡尔看来，正是在这个时候，他创作了“他职业生涯中最生动、最艺术的绘画作品”，因此他可以被认为是“20世纪最重要的艺术家之一”。他于1911年死于慕尼黑。
他的早期作品包括风景画和战斗片，但乌德后来几乎完全倾向于流派艺术和宗教题材。他的父亲曾担任萨克森州沃尔肯堡路德教会理事会主席，乌德也与他父亲一样信奉基督教。
虽然乌德作品的社会现实主义经常被批评为粗俗或丑陋，但他的绘画也吸引了其他人的赞赏。他的作品为法国公众所熟知。文森特·梵高在私人信件中提到了乌德。为他撰写传记的评论家奥托·朱利叶斯·比尔巴姆（Otto Julius Bierbaum）说：“作为一名儿童画家……乌德出类拔萃。他没有将他们……描绘成有趣或迷人的娃娃，而是极端、非常自然的。”乌德的作品是通过将《圣经》情节转移到现代来现实地对待《圣经》情节的复兴主义者，其他人也对他的作品表示赞赏，他们赞扬了他的象征性信息和福音道德感。
在他的作品中，乌德经常描绘农民、渔民和女裁缝家庭的日常生活；儿童和青少年，以及年轻和老年妇女。他选择了室内和室外两种环境，有着细致而普通的环境，常常是自然多彩的风景。此外，他经常把耶稣基督描绘成在他的国家环境中拜访普通人、穷人、工人阶级或无产阶级家庭。像Adolf Hölzel和Ludwig Dill一样，他描绘了乡村生活，他的作品被描述为“乡村自然主义”。
他的著名画作之一是柏林国家美术馆的《来吧，主耶稣，做我们的客人》（Komm，Herr Jesus，sei unser Gast），在那里，基督出现在农民家庭中，他们聚集在现代德国农舍的“客厅”吃饭。这部作品尤其受到一些天主教徒的批评，他们认为这是对基督的“亵渎”，而R.A.克拉姆（R. A. Cram）写道，通过在这里和现在的普通人中描绘“基督”，乌德“建立了一种最重要的艺术”。宗教内容被视为“他寻求赋予其作品更深刻意义的工具”。根据艺术史学家贝蒂娜·布兰德（Bettina Brand）的说法，乌德的作品之所以引起争议，部分原因是“将福音书中的情节设定在当代贫困的背景下……表明基督教对所有人平等的要求在政治或社会上都没有得到满足。”此外，他的宗教绘画“似乎记录了新教反对天主教神职主义的文化和道德进步。”
