路易斯·艾西莫斯
Louis M. Eilshemius
艺术家名：路易斯·艾西莫斯（Louis M. Eilshemius）
生卒日期： 1864年2月4日 - 1941年12月29日
国籍：美国
路易斯·艾西莫斯的全部作品（317）
路易斯·艾西莫斯（又译：路易斯·艾尔西默斯）是一位美国画家，主要是风景画和裸体画。尽管他受过学术训练，但他的许多作品都具有天真艺术的无私特征。
艾西莫斯出生于新泽西州纽瓦克（Newark）附近的一个富裕家庭，在欧洲接受教育，之后他在康奈尔大学呆了两年，然后开始在纽约艺术学生联盟（ Art Students League of New York）学习艺术。他还与美国风景画家罗伯特·克兰内尔·迈纳（Robert Crannell Minor，1839-1904）私下学习。随后，他到巴黎的朱利安学院（Académie Julian）跟威廉·阿道夫·布格罗（William Adolphe Bouguereau）学习，并在欧洲、非洲广泛旅行，回到了他将度过余生的纽约。
他早期的风景画表现了巴比松学派和让-巴蒂斯·卡米耶·柯洛（Jean-Baptiste Camille Corot）、乔治·因尼斯（George Inness）和阿尔伯特·平卡姆·赖德（Albert Pinkham Ryder）的影响，几乎没有得到评论家或公众的认可。大约在1910年，他作品中的幻想元素变得更加明显，他的技巧也变得更粗糙。从此，他经常用纸板而不是画布来绘画。随着他的作品变得越来越与众不同，他的行为也变得越来越古怪，他养成了一种令人不安的习惯：参观画廊，大声谴责展出的作品。
他后来的一些有远见的作品描绘了月光下的风景，其中充满了色彩斑斓的仙女，这使他同时代的人特别惊愕，因为他们的裸体画得粗糙，而且常常是灿烂的微笑。它们在森林或瀑布中嬉戏，或者单独嬉戏，或者成群结队，有时通过漂浮在空中来对抗重力。他对纽约屋顶的绘画和他的田园风光一样富有诗意，就像他们一样，经常被他画在画上的曲折的“框架”所包围。
艾西莫斯还写诗文、散文、作曲、绘画、哲学，他给纽约市各种出版物写了无数封尖酸刻薄的信。由于缺乏公众的赞誉，他采取了不顾一切的措施：怀疑自己名字的长度是他被忽视的原因，大约在1890年，他开始在自己的画上签名“Elshemus”（1913年，他恢复了原来的拼写）。在信头和自己印刷的传单上，他会宣布自己的成就：“教育家、前演员、业余医生、催眠师、全能的先知和神秘主义者、相手相面师、5种语言的语言学家，以及世界级的运动员和神枪手、画家至尊和即兴创作与肖邦相媲美的音乐家，所有这些都的确加强了公众对他的印象。这在他的许多绘画中已经被特殊的意象所暗示，他要么是疯了，要么是个江湖骗子。
然而，他并非没有支持者。艾西莫斯是马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）的拥护者，他在1917年“发现”了艾西莫斯，并邀请他同他一起在巴黎展览。约瑟夫·斯特拉（Joseph Stella）是个崇拜者，为他画了一幅特别精美的肖像。他的作品受到法国观众和评论家的普遍欢迎。他的崇拜者包括马蒂斯。随后，杜尚在1920年协助安排了艾西莫斯在纽约市的社会匿名展上的首次个人展览。然而，对这次展览充满敌意的批评终于迫使他在1921年完全放弃了绘画，尽管1937年只有一幅已知的绘画。他的余生都致力于自我提升，1931年他开始把自己称为“圣雄主义”。维克多·甘茨（Victor Ganz）在十几岁时就开始收集艺术作品，他购买了路易斯·艾西莫斯和朱尔斯·帕辛（Jules Pascin）的水彩画和拉斐尔·索耶（Raphael Soyer）的油画。
他在1932年的一次车祸中受伤，变得越来越孤僻。他的健康每况愈下，他的家庭财产花完了，他于1941年去世。
自从他死后，艾西莫斯的作品吸引了更多的读者。作为这位艺术家少数几个始终如一的赞助人之一，罗伊·纽伯格（Roy Neuberger）向位于纽约州的纽伯格艺术博物馆（ Neuberger Museum of Art）捐赠了大量艾西莫斯的作品。
据史蒂芬·班兹（Stefan Banz）报道，没有证据表明艾西莫斯是瑞士画家路易斯·奥波尔德·罗伯特的孙子。
生卒日期： 1864年2月4日 - 1941年12月29日
国籍：美国
路易斯·艾西莫斯的全部作品（317）
路易斯·艾西莫斯（又译：路易斯·艾尔西默斯）是一位美国画家，主要是风景画和裸体画。尽管他受过学术训练，但他的许多作品都具有天真艺术的无私特征。
艾西莫斯出生于新泽西州纽瓦克（Newark）附近的一个富裕家庭，在欧洲接受教育，之后他在康奈尔大学呆了两年，然后开始在纽约艺术学生联盟（ Art Students League of New York）学习艺术。他还与美国风景画家罗伯特·克兰内尔·迈纳（Robert Crannell Minor，1839-1904）私下学习。随后，他到巴黎的朱利安学院（Académie Julian）跟威廉·阿道夫·布格罗（William Adolphe Bouguereau）学习，并在欧洲、非洲广泛旅行，回到了他将度过余生的纽约。
他早期的风景画表现了巴比松学派和让-巴蒂斯·卡米耶·柯洛（Jean-Baptiste Camille Corot）、乔治·因尼斯（George Inness）和阿尔伯特·平卡姆·赖德（Albert Pinkham Ryder）的影响，几乎没有得到评论家或公众的认可。大约在1910年，他作品中的幻想元素变得更加明显，他的技巧也变得更粗糙。从此，他经常用纸板而不是画布来绘画。随着他的作品变得越来越与众不同，他的行为也变得越来越古怪，他养成了一种令人不安的习惯：参观画廊，大声谴责展出的作品。
他后来的一些有远见的作品描绘了月光下的风景，其中充满了色彩斑斓的仙女，这使他同时代的人特别惊愕，因为他们的裸体画得粗糙，而且常常是灿烂的微笑。它们在森林或瀑布中嬉戏，或者单独嬉戏，或者成群结队，有时通过漂浮在空中来对抗重力。他对纽约屋顶的绘画和他的田园风光一样富有诗意，就像他们一样，经常被他画在画上的曲折的“框架”所包围。
艾西莫斯还写诗文、散文、作曲、绘画、哲学，他给纽约市各种出版物写了无数封尖酸刻薄的信。由于缺乏公众的赞誉，他采取了不顾一切的措施：怀疑自己名字的长度是他被忽视的原因，大约在1890年，他开始在自己的画上签名“Elshemus”（1913年，他恢复了原来的拼写）。在信头和自己印刷的传单上，他会宣布自己的成就：“教育家、前演员、业余医生、催眠师、全能的先知和神秘主义者、相手相面师、5种语言的语言学家，以及世界级的运动员和神枪手、画家至尊和即兴创作与肖邦相媲美的音乐家，所有这些都的确加强了公众对他的印象。这在他的许多绘画中已经被特殊的意象所暗示，他要么是疯了，要么是个江湖骗子。
然而，他并非没有支持者。艾西莫斯是马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）的拥护者，他在1917年“发现”了艾西莫斯，并邀请他同他一起在巴黎展览。约瑟夫·斯特拉（Joseph Stella）是个崇拜者，为他画了一幅特别精美的肖像。他的作品受到法国观众和评论家的普遍欢迎。他的崇拜者包括马蒂斯。随后，杜尚在1920年协助安排了艾西莫斯在纽约市的社会匿名展上的首次个人展览。然而，对这次展览充满敌意的批评终于迫使他在1921年完全放弃了绘画，尽管1937年只有一幅已知的绘画。他的余生都致力于自我提升，1931年他开始把自己称为“圣雄主义”。维克多·甘茨（Victor Ganz）在十几岁时就开始收集艺术作品，他购买了路易斯·艾西莫斯和朱尔斯·帕辛（Jules Pascin）的水彩画和拉斐尔·索耶（Raphael Soyer）的油画。
他在1932年的一次车祸中受伤，变得越来越孤僻。他的健康每况愈下，他的家庭财产花完了，他于1941年去世。
自从他死后，艾西莫斯的作品吸引了更多的读者。作为这位艺术家少数几个始终如一的赞助人之一，罗伊·纽伯格（Roy Neuberger）向位于纽约州的纽伯格艺术博物馆（ Neuberger Museum of Art）捐赠了大量艾西莫斯的作品。
据史蒂芬·班兹（Stefan Banz）报道，没有证据表明艾西莫斯是瑞士画家路易斯·奥波尔德·罗伯特的孙子。
