弗雷德里克·雷明顿

弗雷德里克·雷明顿

Frederic Remington

代表作品:
艺术家名:弗雷德里克·雷明顿(Frederic Remington)
生卒日期: 1861年10月4日 - 1909年12月26日
国籍:美国
弗雷德里克·雷明顿的全部作品(205)

弗雷德里克·萨克莱德·雷明顿(Frederic Sackrider Remington)是美国画家、插画家、雕塑家和作家,专门描写美国旧西部。作为哈德逊河学派第二代艺术家的一员,雷明顿的作品以描绘19世纪最后25年的美国西部而闻名,作品中有牛仔、美洲印第安人和美国骑兵等形象。

雷明顿于1861年出生于纽约州坎顿市的塞思·皮尔庞特·雷明顿(Seth Pierrepont Remington,1830-1880)和克拉丽莎·巴斯科姆·萨克莱德( Clarissa "Clara" Bascom Sackrider,1836-1912)。他的父系家族拥有五金店,并于18世纪初从阿尔萨斯-洛林移民。他的母族巴斯克家族是法国巴斯克人的祖先,在17世纪初来到美国,并在康涅狄格州的温莎建立了自己的家族。雷明顿的父亲是美国内战中的一名联邦军官,一名上校,他的家人于1637年从英国来到美国。他是一名报纸编辑和邮政局长,他一家积极参与当地政治,坚定地支持共和党。雷明顿的一个曾祖父,塞缪尔·巴斯科姆,是一个做马鞍的商人,雷明顿一家是优秀的骑手。弗雷德里克·雷明顿与印第安主题肖像画家乔治·卡特林和牛仔雕塑家厄尔·W·巴斯克姆(Earl W. Bascom)家族血统有关。另一位著名的西方艺术家通过巴斯康家族与雷明顿有着密切的关系,他是“西方月光绘画之父”Frank Tenney Johnson

弗雷德里克·雷明顿也是雷明顿军火公司(Remington Arms Company)创始人埃利法雷特·雷明顿(Elifalet Remington)的堂兄,雷明顿被认为是美国历史最悠久的枪手。他还与三位著名的山地人杰迪迪亚·史密斯(Jedediah Smith)、乔纳森·T·华纳(Jonathan T. Warner )和罗伯特·纽威尔(Robert Newell)有亲戚关系。在华纳家族中,雷明顿与美国第一任总统乔治·华盛顿有血缘关系。

雷明顿的祖先参加过法国和印度战争、美国独立战争、1812年战争和美国内战。

雷明顿上校在他儿子生命的头四年的大部分时间里都在外参加战争。战后,他举家迁往伊利诺伊州的布卢明顿市短暂停留,并被任命为布卢明顿(Bloomington)《共和国报》的编辑,但一家人在1867年回到了广州。雷明顿是这段婚姻的独生子女,一直受到关注和赞许。他是一个活跃的孩子,与他同龄的人相比又大又壮,喜欢打猎、游泳、骑马和野营。不过,他是个差生,尤其是数学,这对他父亲让儿子上西点军校的雄心壮志来说并不是个好兆头。他很小就开始画士兵和牛仔的图画和素描。

雷明顿11岁时全家搬到了纽约的奥格登斯堡,他就读于佛蒙特圣公会学院(Vermont Episcopal Institute),这是一所教会开办的军事学校,他的父亲希望在那里纪律严明可以控制儿子的注意力不集中,也许会有一份军旅生涯。雷明顿在研究所上了第一堂绘画课。然后他转到了另一所军校,同学们发现年轻的雷明顿是个讨人喜欢的家伙,有点粗心大意,有点懒洋洋,幽默风趣,精神大方,但绝对不是军人的料。他喜欢给同学们画漫画和剪影。十六岁的时候,他写信给叔叔,告诉他自己谦虚的雄心壮志:“我从不打算做大量的劳动。我只有一个短暂的生命,对财富和名望的渴望并不高,只有通过我自己的非凡努力才能获得。”。他设想自己的职业是记者,以艺术为副业。

雷明顿就读于耶鲁大学艺术学院,师从John Henry Niemeyer。雷明顿是他第一年唯一的男学生。他发现足球和拳击比正规的艺术训练更有趣,尤其是从石膏和静物中绘画。他更喜欢动作画,他出版的第一幅插图是学生报《耶鲁大学报》(Yale Courant)的一幅“绷带足球运动员”的漫画。虽然他不是一个明星球员,但他参加了强大的耶鲁足球队是雷明顿和他的家人的骄傲。他于1879年离开耶鲁去照顾他患有肺结核的生病的父亲。他的父亲在一年后去世,享年50岁,得到了奥格登斯堡市民的尊敬。雷明顿的叔叔马特在纽约的奥尔巴尼为他的侄子找到了一份高薪的文书工作,雷明顿周末回家看望他的女朋友伊娃·卡特恩(Eva Caten)。在伊娃的父亲拒绝了他与伊娃订婚的提议后,雷明顿成了他叔叔玛特报社的记者,然后又从事了其他短暂的工作。

雷明顿靠继承遗产和微薄的工作收入生活,他拒绝回到艺术学校,而是把时间花在露营和享乐上。十九岁时,他第一次西行,去了蒙大拿州,起初是为了收购一家养牛厂,后来又收购了一家矿业公司,但他意识到自己没有足够的资金来购买这两个公司。自188年以来,他一直想象着美国本土部落和北美大草原上没有发生过的大规模的战争。1895年,他还和蒙塔古·史蒂文斯(Montague Stevens)在新墨西哥州狩猎灰熊。尽管这次旅行是一次云雀之旅,但它给了雷明顿一个更真实的西方视角,而不是追随他脚步的一些后来的艺术家和作家,如纳维尔·康维斯·怀斯和赞恩·格雷( Zane Grey),他在25年后来到这里,当时西方神话中的许多地方都已经滑入历史。从第一次旅行开始,哈珀的周刊印刷了雷明顿第一次出版的商业作品,一幅他寄回东方的包装纸上的速写草图的重新绘制。1883年,雷明顿来到堪萨斯州乡下,皮博迪市以南,靠近梅姆格罗夫的小社区,作为一名“度假牧民”,富裕的年轻的东部人以牧场主的身份外出谋生,在蓬勃发展的牧羊场和羊毛贸易中试一试。他把自己的全部遗产都投资了,但他发现牧场是一种粗野、无聊、孤立的职业,剥夺了他东方生活中美好的东西,真正的牧场主认为他懒惰。1884年,他卖掉了他的土地。

雷明顿继续素描,但在这一点上,他的结果仍然是卡通和业余。不到一年,他卖掉了农场回家了。从母亲那里获得更多资金后,他回到堪萨斯城开始做五金生意,但由于涉嫌诈骗,生意失败了,他把剩下的钱重新投资。1884年,他回到家与伊娃·卡特恩(Eva Caten)结婚,两人立即回到堪萨斯城。她对他的酒馆生活很不满意,对雷明顿经常给她看的酒馆居民的素描不感兴趣。当他真正的职业被人知道后,她离开了他,回到了奥格登斯堡。妻子走了,生意也不景气,雷明顿开始认真地画素描,用素描换取必需品。

他很快就成功地把自己的画卖给了当地人,把艺术视为一种真正的职业。雷明顿又回到家里,遗产不见了,但他对新事业的信心得到了保障,与妻子团聚,搬到了布鲁克林。他开始在纽约艺术学生联盟学习,并大大加强了他新鲜但仍然粗糙的技术。他的时机很好,因为报纸对濒临消亡的西方国家的兴趣正在上升。他向科利尔和哈珀周刊提交了插图、素描和其他西方题材的作品,因为他最近的西方经历(高度夸张)和他热情、轻松的“牛仔”风度使他在寻求真实性的东方出版商中赢得了信任。1886年1月9日,他25岁的时候在《哈珀周刊》上刊登了他自己名字的第一个整版封面。在伯父比尔的资助下,雷明顿得以继续他的艺术生涯并养活妻子。

1886年,雷明顿被《哈珀周刊》派往亚利桑那州,作为一名艺术记者,报道政府对杰罗尼莫的战争。尽管雷明顿从未赶上杰罗尼莫,但他确实获得了许多真迹,供日后用作道具,并制作了许多照片和素描,对后来的绘画很有价值。他还对西方的本色做了笔记,如“马的影子应该是凉爽的胭脂红和蓝色”,以补充黑白照片。讽刺的是,艺术评论家后来批评他的调色板是“原始和不自然的”,即使它是基于实际观察。

回到东部后,雷明顿被《哈珀周刊》派去报道1886年查尔斯顿地震。为了扩大他的委托工作,他还开始为《郊游》杂志作画。作为一名商业艺术家,他的第一年很成功,赚了雷明顿1200美元,几乎是普通教师的三倍。他找到了自己毕生的工作,并对一个朋友吹嘘道:“对于一个前打牛工来说,带着30美元来到纽约,抓住它的‘艺术’真是个不错的机会。”

为了进行黑白商业复制,他制作了水墨画。随着他加入水彩画,他开始在艺术展览上出售他的作品。他的作品卖得很好,但没有获奖,因为竞争激烈,像温斯洛·霍默和伊士曼·约翰逊这样的大师被认为是他的上级。1887年的一次加拿大之行制作了布莱克福特、乌鸦民族和加拿大骑兵队的插图,深受读者的喜爱。

同年晚些时候,雷明顿接受委托,为西奥多·罗斯福的一本书《牧场生活和狩猎之路》(Ranch Life and the Hunting Trail)做83幅插图,在出版前将在《世纪》杂志上连载。29岁的罗斯福有着与雷明顿相似的西部冒险经历,前一年在北达科他州的一个牧场上赔钱,但积累的经验使他成为西方的“专家”。这项任务极大地推动了雷明顿的事业,并与罗斯福结下了终生的联系。

他的全彩色油画《黑脚战争党的归来》(Return of the Blackfoot War Party )在美国国家设计学院展出,《纽约先驱报》评论说,雷明顿“总有一天会被列入我们伟大的美国画家之列”。虽然没有受到所有评论家的赞赏,雷明顿的作品被认为是“独特的”和“现代的”。到目前为止,他已经证明了轻松处理复杂构图的能力,就像《骡子火车穿越锡拉》(Mule Train Crossing the Sierras,1888年)一样,并从各个角度展示动作。1889年,他在巴黎博览会上获得二等奖,巩固了他作为西方艺术新潮流引领者的地位。他被美国委员会选为美国绘画的代表人物,而不是阿尔伯特·比尔施塔特,比尔施塔特的宏伟、大规模的风景画中充满了拓荒者和印第安人的小人物,现在被认为是不可能的。

大约在这段时间,雷明顿与《哈珀周刊》达成了一项君子协定,给了该杂志一个非正式的第一选择权,但如果需要的话,他可以在其他地方出售。作为奖励,该杂志为雷明顿发起了一场大规模的宣传活动,声称“他画的是他知道的,他知道他画的是什么。”尽管他带有明显的浮夸(当时很常见),声称雷明顿是一个真正的牛仔和印度童子军,这场运动的效果是把雷明顿提升到和那个时代顶尖的插画家霍华德·派尔和查尔斯·达纳·吉布森并驾齐驱。

1890年,他的第一次个人画展在美国美术馆展出了21幅画作,受到好评。成功在所难免的情况下,雷明顿在社会上站稳了脚跟。他的个性,他“伪牛仔”的说话方式,以及他“狂野的西部”的名声都是很有社会吸引力的。他的传记错误地宣传了他鼓励的关于他西方经历的一些神话。

然而,雷明顿经常出席名人宴会和雄鹿晚宴,虽然对他的事业有帮助,但却培养了大量的饮食,使他的腰围惊人地扩大。从那时起,肥胖成了他经常遇到的问题。在他的都市朋友和其他艺术家中,他是“男人中的一个男人,一个好人的平分”,但值得注意的是,他(开玩笑地)“一生中只画过两个女人,她们都是失败的”(令人不安的是,这一估计没能解释他的美洲土著女性臣民)。

1890年,雷明顿和他的妻子搬到了纽约州的新罗谢尔,以获得更多的生活空间和广泛的工作室设施,并希望获得更多的锻炼。这个社区离纽约市很近,可以很容易地进入艺术家所需的出版社和美术馆,而且乡村环境也足以为他提供骑马和其他体力活动所需的空间,从而减轻他工作所需的长时间专注。此外,镇上形成了一个艺术家聚居地,因此雷明顿一家把作家、演员和艺术家都算在了邻居之中,比如弗朗西斯·威尔逊、朱利安·霍桑、爱德华·肯布尔和奥古斯都·托马斯。

雷明顿的哥特式复兴大宅位于韦伯斯特大街301号,坐落在著名的海角拉瑟斯山上。一大片草坪向南延伸到长岛湾,从三个侧面可以看到美丽的韦斯特切斯特乡村。雷明顿称之为“末日”,奥吉布瓦语的意思是“我居住的地方”。早年,恩迪昂没有真正的工作室,雷明顿的大部分工作都是在房子前山墙下的一个大阁楼里完成的,他在那里储存了他多次西游时收集的资料。后来他用了主楼的图书馆,这是一个更大、更舒适的房间,很快就呈现出工作室的杂乱无章的样子。然而,这两种情况都不完全令人满意:空间有限,光线不足,周围的环境一般都不令人振奋。1896年春天,雷明顿聘请了罗谢尔的新建筑师O威廉•德根,计划在房子里增加一个工作室。4月26日,在《新罗谢尔先驱报》上发表了一篇文章,吹捧工作室的“优秀建筑设计”。雷明顿亲自写信给他的朋友小说家欧文·威斯特:

我们已经决定在我的房子上建造一个管家的餐具室和一个工作室(沙皇大小),我们将被拆毁一个月,然后请你过来看看改善的进程,并说这对美国艺术是一件伟大的事情。壁炉会是这样的。-老诺曼大房子。

雷明顿的名声使他成为参加最后一次美洲印第安人战争的西方军官的最爱。他被邀请到西部去实地拍摄他们的肖像,并通过雷明顿为哈珀周刊(Harper's Weekly)撰写的文章和插图为他们赢得全国性的宣传,特别是渴望成为美国总统的印度战士纳尔逊·迈尔斯将军(General Nelson Miles)。反过来,雷明顿获得了独家访问士兵和他们的故事,并提高了他的声誉与阅读公众作为“士兵艺术家”。他的一幅1889年的画作描绘了八名骑兵在后面向阿帕奇人射击,他们试图超越印第安人。那一年的另一幅画描绘了亚利桑那州沙尘暴中的骑兵。雷明顿写道:“天气很热,尘土在云层中升起。男人们会生气,然后进入昏迷状态——除了食堂,细小的碱尘渗透到了所有东西。”

1890年南达科他州松岭印第安人保护区的受伤膝部大屠杀之后,雷明顿到达了现场,150名苏族人,其中大部分是妇女和儿童,被杀。他把这一事件称为“南达科他州苏族爆发”,称赞军队对印第安人的“英勇”行动。迈尔斯的一些画作是单色的,具有几乎“你在那里”的摄影质量,增强了现实主义,如《谈判》(1898年)

雷明顿的《马上的自画像》(1890年)显示了艺术家如他所愿,不是大腹便便的东部人负重于马,而是一个坚强、瘦弱的牛仔,带着他信任的骏马前往冒险。这也是他的出版商努力维护的形象。

在他的最后一个立场(1890年),一个角落的熊在大草原中被狗和步枪手打倒,这可能是一个象征性的对待死亡的印第安人,他亲眼目睹。雷明顿对印第安人的态度在当时是典型的。他认为他们深不可测,无所畏惧,迷信,无知,无情,并把他们描绘成这样。受到攻击的白人勇敢而高尚。

在19世纪90年代,雷明顿经常周游美国、墨西哥和国外,为文章和插图收集创意,但他的军事题材和牛仔题材总是卖得最好,即使在旧西部正在上演的时候。1892年,他画了一幅《平原上的骑兵早餐》。1895年,雷明顿南下,哈珀杂志出版了他关于“佛罗里达饼干”(牛仔)的插图和文章。渐渐地,他从旧西方的首屈一指的编年史艺术家转变为最重要的历史学家艺术家。他与欧文·威斯特(Owen Wister)建立了有效的合作关系,后者成为当时西方小说的主要作家。雷明顿对自己的手艺更有信心,他写道:“我的画完全是凭记忆完成的。我现在从不使用照相机。有趣的东西从不会出现在自然界的整体上,而是在碎片中。雷明顿的注意力继续放在户外活动上,他很少描绘西方电影中典型的赌博和舞厅场景。他也避开边疆妇女。他的画作《错误交易》(A Misdeal,1897年)是一个罕见的室内牛仔暴力事件。

雷明顿发展了一个雕刻家的360度视觉,但直到1895年剧作家奥古斯都·托马斯偶然的评论,雷明顿还没有把自己想象成一个雕刻家,并把它看作是一种他没有受过训练或没有天赋的独立艺术。在朋友兼雕塑家弗雷德里克·鲁克斯塔尔(Frederick Ruckstall)的帮助下,雷明顿制作了他的第一个电枢和粘土模型,一个用后腿支撑的马身上的“支气管杀手”,在技术上是一个极具挑战性的课题。几个月后,这位初出茅庐的雕塑家克服了困难,制作了石膏模型,然后制作了青铜版,并在蒂凡尼拍卖行出售。雷明顿对自己的新作品感到欣喜若狂,尽管批评的反应褒贬不一,有些人把它贴上了“插图雕塑”的标签,但这是一次成功的第一次尝试,为他赢得了6美元,在三年内。

在那繁忙的一年里,雷明顿进一步投身于军事事务,发明了一种新型的弹药载体;但他的专利发明没有被美国陆军部接受使用。他最喜欢的杂志插画主题是军事场景,不过他承认,“牛仔跟我是现金”。感受到当时的政治情绪,他期待着一场军事冲突,这将为他提供成为一名英勇战地记者的机会,给他带来新的题材和战斗的激情。他对常规的插画越来越厌烦,他写信给美国插画师协会的主任霍华德·派尔说,他“最近什么都没做,只做了些蠢事”。(早些时候,他和派尔以相互尊重的姿态,把派尔画的一个死去的海盗的画换成了雷明顿的一个粗犷的牛仔画)。他仍然非常努力地工作,一周七天都呆在工作室里。

雷明顿更是恼火的是,他没有接受学院的正式会员资格,很可能是因为他作为一个受欢迎的,自负的,炫耀的艺术家的形象。雷明顿与名人和政界人士保持着联系,并继续向现任纽约市警察局长西奥多·罗斯福(Theodore Roosevelt)求爱,送他新作品的免费版本。尽管罗斯福对雷明顿非常钦佩,但他从未购买过雷明顿的绘画作品。

然而,当1898年美西战争期间,雷明顿成为一名战地记者和插画家,并被派去为威廉·伦道夫·赫斯特的《纽约日报》提供插图,雷明顿与罗斯福的联系得到了回报。他亲眼目睹了包括罗斯福领导的美军在内的美国军队对圣胡安山的袭击。然而,部分基于他父亲内战经历的英雄战争观,却被丛林战斗的恐怖和他在营地中所面临的剥夺而破灭。他回国后的报告和插图并不是集中在英勇的将军身上,而是集中在军队上,正如他在《弹片的尖叫》(Scream of the Shrapnel,1899年)中所描述的,一个看不见的敌人对美国军队进行了致命的伏击。当这些粗野的骑手们回到美国后,他们向勇敢的领导人罗斯福赠送了雷明顿的青铜雕像“支气管杀手”,这位艺术家宣称,“这是我有史以来最伟大的赞美。。。罗斯福回答说:“在这之后,一切都将是小题大做,再合适不过的礼物了。”

1898年,他获得了公众的荣誉,有两幅画被用于复制美国邮票。1900年,随着经济的发展,哈珀放弃了雷明顿作为他们的明星艺术家。为了弥补工作上的损失,雷明顿写了一部长篇小说《印第安人的方式》(the Way of a Indian),这本书原本打算由赫斯特出版社连载,但五年后才在《大都会》上出版。雷明顿的主人公,一个夏延人命名为食火者,是一个原型美洲土著人在雷明顿和他的许多时间。

雷明顿随后回到雕塑领域,并制作了他的第一批作品,用失蜡法制作,这是一种比他早期采用的砂型铸造法质量更高的工艺。到了1901年,科利尔已经稳定地购买了雷明顿的插图。随着风格的成熟,雷明顿在每一天的光线下描绘了他的主题。他晚年非常流行的夜景画,如《风上的污点》( A Taint on the Wind)、《火车上的惊吓》(Scare in the Pack)和《开火》(Fired On)等,都是印象派和松散的绘画,重点放在看不见的威胁上。

雷明顿在1902年完成了另一部小说,《黄石公园的约翰·艾敏》(John Ermine of the Yellowstone),虽然不算大的成功,但绝对令人失望,因为它完全被他的合作者欧文·威斯特的畅销书《维吉尼亚人》(The Virginian)所掩盖,这本书成了西方经典小说。以约翰·艾敏为原型的舞台剧在1904年失败了。在《约翰·艾敏》之后,雷明顿决定不久就放弃写作和插画(在画了2700多幅插图之后),转而专注于雕塑和绘画。

1903年,雷明顿在墨西哥奇瓦瓦的一个美国人拥有的牧场上画了《他的第一堂课》(His First Lesson)。他们的手上戴着厚厚的麻布,浆糊的白衬衫,戴着没精打采的帽檐帽子。在他的画作中,雷明顿试图让他的观众“拿走一些可以思考的东西——去想象的东西”。1905年,当科利尔把一整期杂志都献给了这位艺术家,展示了他的最新作品时,雷明顿进行了一次重大的宣传。就在同一年,费尔蒙特公园艺术协会(现为公共艺术协会)主席委托雷明顿为费城费尔蒙特公园创作了一个大牛仔雕塑,它是1908年在凯利大道(Kelly Drive)的一块突出的岩石上竖立起来的,雷明顿在这个确切的位置为他摆了一个骑手的姿势后,特意为这幅作品选择了一个地点。费城的《牛仔》(Cowboy,1908)是雷明顿第一个也是唯一一个大型青铜雕塑,这座雕塑是美国最早的特定地点艺术的例子之一。

雷明顿的《探险家》(Explorers)系列描写了美国西部历史上较古老的历史事件,但在公众和评论家中并不受欢迎。1907年的金融恐慌导致了他的销售放缓,1908年,梦幻艺术家,如马克斯菲尔德·帕里什,受到公众和商业赞助商的欢迎。雷明顿试图卖掉他在新罗谢尔的房子,以远离城市化。一天晚上,他在自己的院子里点了篝火,烧了几十幅曾被杂志用来插画的油画(今天价值数百万美元),并明确表示他永远不会插画了。他写道:“除了我的景观研究,什么都没有留下”。在他生命的最后,他搬到了康涅狄格州的里奇菲尔德。在他最后的两年里,在十大画派的影响下,他更倾向于印象派,他后悔自己被画室束缚(因为他身体日渐衰弱),不能跟随画外光主义(En plein air)的同龄人。

1909年12月26日,弗雷德里克·雷明顿在紧急阑尾切除术后死于腹膜炎。他的极度肥胖(体重近300磅)使麻醉和手术复杂化,尸检中提到慢性阑尾炎是他死亡的一个潜在因素。

弗雷德里克·雷明顿别墅于1965年被宣布为国家历史地标。他是艺术家黛博拉·雷明顿的叔叔。2009年,美国国会通过立法,将纽约奥格登斯堡历史悠久的邮局更名为弗雷德里克·雷明顿邮局大楼。

雷明顿在1940年著名的美国系列邮政发行中获得了荣誉

雷明顿是19世纪末20世纪初插画“黄金时代”中最成功的西方插画家,以至于其他西方艺术家如查尔斯·罗素和查尔斯·施雷沃格尔在雷明顿的一生中被称为“雷明顿学派”的成员。他的风格是自然主义的,有时是印象派的,通常偏离了早期西方艺术家,如乔治·卡特林的民族志现实主义。他的重点是西方的人和动物,风景通常是次要的,不同于哈德逊河学派的成员和后代,如弗雷德里克·埃德温·丘奇、阿尔伯特·比尔施塔特和托马斯·莫兰,他们颂扬西方的辽阔和自然对人的支配。为了读者和出版商的利益,他在描写人类行为时采取了艺术自由。尽管雷明顿一直对他的题材充满信心,但他对他的色彩却不太确定,评论家们也经常对他的调色板喋喋不休,但他缺乏自信驱使他尝试并制作出各种各样的效果,有的非常逼真,有的则是想象出来的。

1893年9月,哈珀的月刊出版了他与欧文·威斯特合作的《牛仔的进化》(The Evolution of the Cowpuncher),这是美国文学中关于牛仔神话的第一次陈述,随后催生了西方小说、电影和戏剧的整个流派。雷明顿提供了这个项目的概念,它的事实内容,和它的插图和威斯特提供的故事,有时改变雷明顿的想法。(雷明顿的牛仔原型是墨西哥农场主,但威斯特把美国牛仔变成了撒克逊人的后裔,事实上,他们都是部分正确的,作为第一批美国牛仔,他们既是在长岛照料美国革命军牛马的牧场主,也是在亚利桑那州和加利福尼亚州领土上放牧的墨西哥人)。

雷明顿是最早展示马的真实步态的美国艺术家之一(与托马斯·艾金斯一起),这一点得到了著名的艾德沃德·缪布里奇( Eadweard Muybridge)的连续照片的证实。以前,马在完全驰骋时通常被描绘成四条腿都指向外面,就像“爱好马”。奔腾的马成了雷明顿的标志性主题,被许多跟随他的西方艺术家模仿和诠释,采用了正确的解剖动作。虽然有些人批评他使用摄影,雷明顿经常创造一些稍微夸张的自然运动,以满足眼睛的描绘。他写道,“艺术家必须比相机更了解……(马必须)从摄影角度画得不正确(为了达到预期效果)。”

另外,值得注意的是雷明顿发明的“牛仔”雕塑。从他的处女作品《野马克星》(The Broncho Buster ,1895年),他创造了一种艺术形式仍然是非常流行的西方艺术收藏家。

雷明顿早期提倡用照相雕刻工艺而不是木刻工艺来复制插图艺术杂志,他成为公认的复制方法专家,这有助于他与编辑和印刷商建立了牢固的工作关系。此外,雷明顿作为一个商人的技能和他的艺术水平是相等的,不像其他许多艺术家依赖他们的配偶或商业代理人或根本没有人来管理他们的财务事务。他是一个有效的宣传家和他的艺术推广者。他坚持要小心处理原稿,并将原稿原封不动地还给他(没有编辑的标记),这样他就可以把它们卖掉了。他小心翼翼地调节自己的产量,以使收入最大化,并详细记录自己的作品和销售情况。1991年,PBS系列《美国大师》(American Masters)拍摄了一部关于雷明顿一生的纪录片,名叫《弗雷德里克·雷明顿:其他日子的真相》( Frederic Remington: The Truth of Other Days ),由汤姆·内夫(Tom Neff)制作和导演。

雷明顿是由尼克·钦伦德( Nick Chinlund)在TNT迷你系列小说《野蛮骑士》( Rough Riders ,1997)中塑造的,该系列描写了美西战争,展现了雷明顿作为一名战地记者的时代以及他与威廉·伦道夫·赫斯特( William Randolph Hearst )的伙伴关系,威廉·伦道夫·赫斯特由乔治·汉密尔顿(George Hamilton)饰演 。


弗雷德里克·雷明顿作品收藏于:

阿蒙·卡特美国艺术博物馆(18)

吉尔克瑞斯博物馆(16)

西部布法罗比尔中心(9)

Frederic Remington Art Museum(6)

芝加哥艺术博物馆(4)

科罗拉多州美国西部艺术博物馆(3)

德克萨斯州休斯顿美术馆(3)

耶鲁大学美术馆(3)

席德·理查森西方艺术收藏(2)

提森-博内米萨博物馆(2)

史密森尼美国艺术博物馆(2)

马萨诸塞州克拉克艺术学院(2)

MSC Forsyth Center Galleries(1)

Hubbard Museum of the American West(1)

詹姆斯·A·米切纳艺术博物馆(1)

纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆(1)

洛杉矶艺术博物馆(1)

水晶桥美国艺术博物馆(1)

费尼莫尔美术馆(1)

胡德艺术博物馆(1)

弗林特艺术学院(1)

Desert Caballeros Western Museum(1)

大都会艺术博物馆(1)

阿迪朗达克体验馆(1)

波士顿美术馆(1)

美国艾迪生艺术馆(1)

圣巴巴拉艺术博物馆(1)

弗吉尼亚美术博物馆(1)

University of Arizona Museum of Art(1)

National Cowboy & Western Heritage Museum(1)