乔治·弗雷德里克·沃茨
George Frederic Watts
代表作品：
艺术家名：乔治·弗雷德里克·沃茨（George Frederic Watts）
生卒日期： 1817年2月23日 - 1904年7月1日
国籍：英国
乔治·弗雷德里克·沃茨的全部作品（490）
乔治·弗雷德里克·沃茨（George Frederic Watts）是一位与象征主义运动有关的英国画家和雕塑家。 他说：“我画的是思想，而不是事物。” 沃茨在其一生中因其寓言作品而闻名，例如《希望》、《爱》和《生命》。 这些画作旨在构成一个名为“生命之家”的史诗符号循环的一部分，其中生命的情感和愿望都将用一种通用的符号语言来表达。
早年生活和教育
沃茨出生于乔治·弗雷德里克·亨德尔（George Frederic Handel，以他的名字命名）生日那天，伦敦市中心的马里波恩（Marylebone），母亲是一位贫穷的钢琴制造商的第二任妻子。 他身体虚弱，母亲在他很小的时候就去世了，他的父亲在家教他学习，接受对基督教的保守解释以及《伊利亚特》（Iliad）等经典著作的教育。 前者使他终生远离传统宗教，而后者则对他的艺术产生了持续的影响。 他很早就表现出了艺术潜力，从10岁开始跟随威廉·贝内斯（William Behnes）学习雕塑，开始潜心研究埃尔金大理石雕像（后来写下“我只是从它们那里学到的”），然后就读于皇家学院学校 18岁。
职业
1837 年，他首次在学院展出，展出了一幅《受伤的苍鹭》和两幅肖像画，但他在学院的时间很短，他的进一步艺术教育仅限于个人实验和努力，并受到持续不断的指导。 诉诸古希腊雕塑的标准。 他还开始了他的肖像画生涯，得到了与他同时代的亚历山大·康斯坦丁·艾奥尼德斯（Alexander Constantine Ionides）的赞助，后者后来成为了他的密友。
威斯敏斯特壁画奖
他凭借一幅名为《卡拉克塔克斯》（Caractacus）的画作进入公众视野，该画作参加了 1843 年为威斯敏斯特新议会大厦设计壁画的竞赛。沃茨在竞赛中获得一等奖，该竞赛旨在推广有关爱国主义的叙事画。 适合国家立法机关的主题，获得 300 英镑的奖金。 最终，沃茨对威斯敏斯特的装饰几乎没有做出什么贡献，但从中他构想出了一座覆盖着代表人类精神和社会进化的壁画的建筑的愿景。
意大利游记
然而，威斯敏斯特竞赛的奖金确实资助了从 1843 年起对意大利的长期访问，沃茨在那里逗留，并在英国大使亨利·福克斯（Henry Fox）第四代霍兰德男爵和他的妻子奥古斯塔位于卡萨费罗尼和卡雷吉别墅的家中与他们成为了朋友 。 在对这种媒介进行了一些实验研究后，他为他们画了一幅荷兰夫人的肖像，于 1848 年展出，并在别墅中画了一幅壁画。 此外，在意大利期间，沃茨开始创作风景画，并受到米开朗基罗的西斯廷教堂和乔托的斯克罗维尼教堂的启发。 1847 年，沃茨还在意大利时，就以阿尔弗雷德大帝的形象参加了一场新的议会大厦竞赛，《阿尔弗雷德煽动撒克逊人在海上遭遇丹麦人，阻止丹麦人登陆》（Alfred Inciting the Saxons to Prevent the Landing of the Danes by Encountering them at Sea），主题是爱国主义，但使用的是菲迪安风格。
返回英国
1847 年 4 月，他离开佛罗伦萨，原本打算短暂返回伦敦，但最终留下来。 在获得500英镑的一等奖后，他在威斯敏斯特大厅展览中的获奖画作被政府购买，并悬挂在下议院的一间委员会会议室中。 此外，它还促成了“圣乔治战胜龙”壁画的委托，该壁画于 1848 年开始，于 1853 年完成，成为议会大厦诗人大厅装饰的一部分。
回到英国后，他无法获得一栋建筑来实施他根据意大利经验创作宏伟壁画的计划，尽管他确实在大会堂东墙的上部创作了一幅 45 英尺乘 40 英尺的壁画。 林肯律师学院的题为《正义，立法者的半圆》（Justice, A Hemicycle of Lawgivers，1859 年完成），灵感来自拉斐尔的《雅典学院》。 因此，他的大部分主要作品都是传统油画，其中一些是作为生命之家的研究。
普林塞普圆
在他的工作室里，他遇到了亨利·托比·普林塞普（Henry Thoby Prinsep）（担任印度委员会成员 16 年）和他的妻子萨拉（Sara，娘家姓帕特尔，Pattle）。 沃茨因此加入了普林塞普的波西米亚人圈子，其中包括萨拉的七个姐妹（包括沃茨爱上的弗吉尼亚，但她于 1850 年与伊斯特诺子爵查尔斯结婚）和朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron）。 他先是住在剑桥街 48 号，后来搬到了梅菲尔区，1850 年，他帮助普林塞普夫妇获得了小荷兰屋 21 年的租约，并在接下来的 21 年里与他们和他们的沙龙一起住在那里。 （这座建筑是荷兰位于肯辛顿的伦敦庄园的嫁妆房，靠近莱顿勋爵的宅邸。）
多产绘画时期
当林肯律师学院的事业仍在进行时，沃茨一直在稳步从事图片和肖像工作。 1849 年，展出了构成艺术家作品中最具特色的前两幅寓言作品：《生命的幻象》（Life's Illusions），精心呈现了人类欲望的虚荣；以及《坐在黑暗中的人们》（The people that sat in darkness），热切地转向了现实。 成长的黎明。 1850年，他在《好撒玛利亚人》俯身于受伤旅行者的画作中首次公开表达了他对改善人类状况的强烈渴望； 正如皇家学院目录中所记录的那样，这幅作品“是为了表达艺术家对曼彻斯特托马斯·赖特（Thomas Wright）的崇高慈善事业的钦佩和尊重”，并向该城市展示了这幅作品。 从 1840 年代末开始，他在法国和英国画了许多肖像画，其中一些如下所述。 同一时期的著名画作有《加拉哈德》、《纳克索斯岛的阿里阿德涅》（Ariadne in Naxos，1863 年）、《时间与遗忘》（Time and Oblivion，1864 年），最初设计用于“按照菲迪亚斯的方式用多种材料进行雕塑” ”和“忒提斯”（Thetis，1866）。
教学、进一步旅行
沃茨仅有的两名学生之一是亨利的儿子Valentine Cameron Prinsep，另一个是John Roddam Spencer-Stanhope——两人仍然是朋友，但都没有成为重要的艺术家。 作为小荷兰屋的房客居住期间，沃茨的史诗画作由他的朋友社会改革家塞缪尔·巴尼特（Samuel Augustus Barnett）在白教堂展出，他最终收到了议会大厦的委托，完成了他的《红十字骑士的胜利》（ The Triumph of the Red Cross Knight，1852-53 年）。 他还于 1853 年短暂返回意大利（包括威尼斯，在那里提香成为了更多的灵感来源），并于 1856-57 年与查尔斯·托马斯·牛顿（Charles Thomas Newton）一起发掘哈利卡纳苏斯（Halicarnassus），途经君士坦丁堡和希腊群岛。 1856年，沃茨在巴黎拜访了当时担任大使的霍兰德（Holland）勋爵，并通过他结识了阿道夫·梯也尔（ Adolphe Thiers）、热罗姆·波拿巴（Jérôme Bonaparte）等法国著名人物，并为其画了肖像。 除了对意大利、希腊和埃及的一些访问之外，他后来的大部分生活都是在他的家庭工作室中度过的。
短暂的婚姻
1860年代，沃茨的作品受到但丁·加布里埃尔·罗塞蒂的影响，常常强调感官愉悦和丰富的色彩。 这些画作中有一幅他年轻的妻子、女演员艾伦·特里 (Ellen Terry) 的肖像，她比他小 30 岁——经共同朋友汤姆·泰勒 (Tom Taylor) 介绍，他们于 1864 年 2 月 20 日结婚，距离她 17 岁生日仅剩 7 天。 结婚不到一年，她就与另一个男人私奔，沃茨被迫与她离婚。
后来的影响
沃茨与罗塞蒂和美学运动的联系在 1870 年代发生了变化，他的作品越来越多地将古典传统与故意激动和不安的表面结合起来，以暗示生命和进化的动态能量，以及生命的尝试和短暂的品质。 这些作品是《生命之家》（House of Life）修订版的一部分，受到比较宗教创始人马克斯·穆勒（Max Müller）思想的影响。瓦茨希望通过精神思想与现代科学，特别是达尔文进化论的伟大综合，追踪不断演变的“种族神话”
以后的生活
随着小荷兰屋的租约即将到期，该建筑即将被拆除，1870 年代初，他委托查尔斯·罗伯特·科克雷尔（Charles Robert Cockerell）在附近建造了一座新的伦敦住宅：新小荷兰屋（背靠莱顿勋爵的庄园），并获得了一套弗雷什沃特 (怀特岛)的房子——他的朋友朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron）和丁尼生勋爵（Lord Tennyson）已经在岛上有了房子。 当普林塞普（Prinsep）一家的孩子开始离家时，为了维持与他们的友谊，他在弗雷什沃特（Freshwater）附近为他们建造了布里里（The Briary），并收养了他们的亲戚布兰奇·克洛格斯顿（Blanche Clogstoun）。 1877 年，他向埃伦·特里 (Ellen Terry) 提出的法令终于获得通过，格罗夫纳画廊 (Grosvenor Gallery) 由他的朋友库茨·林赛 (Coutts Lindsay) 开设。 这是为了证明他未来十年的理想场地。
1886 年，69 岁的沃茨再婚，娶了当时 36 岁的苏格兰设计师兼陶艺家玛丽·弗雷泽·泰特勒 (Mary Fraser Tytler)。1891 年，他在萨里郡吉尔福德以南的康普顿附近购买了土地。 这对夫妇将这所房子命名为“Limnerslease”，将“limner”（画匠）与“leasen”（承租人）结合起来，并在附近建造了沃茨画廊，这是一个专门展示他作品的博物馆——第一个（也是现在唯一一个）专门建造的画廊，英国专门为一位艺术家而设的博物馆——于 1904 年 4 月在他去世前不久开业，并在 2006 年至 2011 年间进行了大规模扩建。
沃茨太平间教堂
沃茨的妻子玛丽设计了附近早期的沃茨太平间教堂，沃茨出资建造了这座教堂。 就在他去世前三个月，他还为祭坛画了一幅《无处不在》的另一个版本《无处不在》。 画匠承租（Limnerslease）和教堂现在均由沃茨画廊 (Watts Gallery) 维护，而房子则由沃茨画廊 (Watts Gallery) 拥有。 2016 年，沃茨在房子里的工作室重新开放，并尽可能使用沃茨生前的照片进行修复，作为沃茨画廊的一部分，并且可以在导游的带领下参观主要的住宅区。
收藏
他的许多画作均归英国泰特美术馆所有——他于 1897 年向泰特美术馆捐赠了 18 幅象征性画作，并于 1900 年又向泰特美术馆捐赠了三幅。近年来，其中一些画作被借给了沃茨画廊，并在那里展出。
奖项及荣誉
他两次拒绝了维多利亚女王授予他的男爵爵位，最终于 1867 年当选为皇家学院院士，并于 1902 年成为新功绩勋章 (OM) 的创始成员之一——用他自己的话说， 代表所有英国艺术家。 该命令在 1902 年 6 月 26 日公布的 1902 年加冕荣誉名单中公布，他于 1902 年 8 月 8 日在白金汉宫接受了爱德华七世国王颁发的徽章。
晚期绘画
在他晚期的画作中，沃茨的创作抱负转变为神秘的图像，例如《系统播种者》，其中沃茨似乎预见了抽象艺术。 这幅画将上帝描绘成一个在充满活力的恒星和星云图案中几乎看不见的形状。 沃茨的其他一些晚期作品似乎也预示着毕加索蓝色时期（Picasso's Blue Period）的绘画。
画像
他还被视为肖像画家。 他的肖像画是当时最重要的男人和女人的肖像，旨在形成“名人堂”。 沃茨在他的肖像画中试图在有纪律的稳定性和行动的力量之间创造一种张力。 他还因强调模特脸上的紧张和磨损迹象而闻名。 他的许多英国题材作品现在都被国家肖像画廊收藏：1895 年捐赠了 17 件，随后又添加了 30 多件。 从 1840 年代末开始为他坐席的人包括弗朗索瓦·基佐 (François Guizot，1848)、亨利·罗林森爵士 (Sir Henry Rawlinson)、亨利·泰勒爵士 (Sir Henry Taylor) 和托马斯·赖特 (Thomas Wright，1851)、约翰·罗素勋爵 (Lord John Russell，1852)、丁尼生 (Tennyson，1856 年和 1859 年)、约翰·洛思罗普·莫特利 (John Lothrop Motley，1859年）、阿盖尔公爵（Duke of Argyll，1860年）、劳伦斯勋爵（ Lord Lawrence）和林德赫斯特勋爵（ Lord Lyndhurst，1862年）、詹姆斯·帕克第一代温斯利代尔男爵（ James Parke, 1st Baron Wensleydale，1864年）、格拉德斯通（Gladstone，1858年和1865年）、威廉·鲍曼爵士（ Sir William Bowman）和斯温伯恩爵士（ Swinburne，1865年）、安东尼 帕尼齐（Anthony Panizzi ，1866 年）和迪安·斯坦利（Dean Stanley，1867 年）。其他模特包括查尔斯·迪尔克 (Charles Dilke)、托马斯·卡莱尔 (Thomas Carlyle)、詹姆斯·马蒂诺 (James Martineau) 和威廉·莫里斯 (William Morris)。
体能
尽管沃茨最出名的是画家，但他也是一位雕塑家。 1883 年，沃茨完成了威斯敏斯特公爵为纪念他的祖先休·卢普斯 (Hugh Lupus) 建造马术纪念碑的委托，开始制作另一匹马和骑手的新石膏模型，但没有具体提及任何个人。 尽管他在 1904 年去世时仍在致力于建造一座现代马术纪念碑。这个石膏模型是艺术家遗赠给沃茨画廊的一部分，也是在 1904 年，第一座青铜铸件诞生了。 这件作品（1902 年在帕兰蒂铸造厂制作）成为艺术家最后一次提交给皇家学院夏季展览。 它标志着伯灵顿宫庭院作为戏剧性当代雕塑场所的新地位（安纳伯格庭院今天继续发挥这一作用）。 随后，“物理能量”前往开普敦，成为罗得西亚（现津巴布韦）创始人塞西尔·罗兹纪念碑的一部分。 1907年，遗作模型制作完毕并安置在伦敦肯辛顿花园，实现了艺术家将这件作品赠送给英国政府的意图，并坚持认为它应该“为国家”并在“伦敦的某个地方”展出。 第三个模型于 1959 年创建，位于哈拉雷津巴布韦国家档案馆内。
《物理能量》（Physical Energy）是沃茨在公共雕塑领域雄心壮志的巅峰之作，它寓言着人类的活力和人类为进步而不懈的斗争； 他说，这是“一种在物质领域寻求尚未实现的事物的不安的身体冲动的象征”。 它还体现了艺术家的信念：接触伟大的艺术将为整个国家带来巨大的利益。
英雄自我牺牲纪念碑
作为皇室的崇拜者——他画过儒安维尔亲王和威尔士亲王爱德华——沃茨于 1887 年提议，为纪念维多利亚女王登基 50 周年，建造一座英雄自我牺牲纪念碑，以纪念为拯救世界而牺牲的普通人。 其他人的生活，否则他们可能会被遗忘。 该计划当时并未被接受，但 1898 年，圣博托夫奥尔德斯盖特教堂的牧师亨利·甘布尔 (Henry Gamble) 找到了沃茨。 他建议可以在伦敦市的邮差公园建立纪念碑。
该纪念馆于 1900 年以未完工的状态揭幕，由欧内斯特·乔治 (Ernest George) 设计的 50 英尺（15 m）长的木制凉廊组成，其遮蔽墙可容纳 120 块陶瓷纪念瓷砖，由威廉·德·摩根 (William De Morgan) 设计和制作。 开幕时，只有四块纪念牌已就位。 沃茨于 1904 年去世，他的遗孀玛丽·沃茨（Mary Watts）接管了该项目的运营。
接待
沃茨去世后不久，就写下了几本充满敬意的传记。 以及他去世那年早些时候的一篇（由 G. K. Chesterton 创作）。 然而，随着现代主义的出现，他的声誉下降了。 弗吉尼亚·伍尔夫的喜剧《淡水》（Freshwater）以讽刺的方式描绘了他，沃茨画廊前馆长威尔弗雷德·布朗特（Wilfred Blunt）在他 1975 年不敬的传记《英国的米开朗基罗》中也采用了这种方法。 艺术评论家彼得·富勒 (Peter Fuller) 在其 1988 年关于拉斯金的书中强调了沃茨的精神和风格重要性，还指出《系统播种者》等晚期后象征主义作品“超出了抽象的边缘”。 在他逝世一百周年之际，维罗妮卡·富兰克林·古尔德出版了《G. F. 沃茨：最后一位伟大的维多利亚时代人》（G. F. Watts: The Last Great Victorian），对他的生活和工作进行了积极的研究。
作曲家查尔斯·维利尔斯·斯坦福（Charles Villiers Stanford）创作了他的第六交响曲“纪念 G. F. 沃茨”。 它于 1905 年创作，并于 1906 年 1 月 18 日在斯坦福的指导下在伦敦首演。 这四个乐章虽然没有详细的程序，但其灵感来自于沃茨的几件艺术作品。
文学界对沃茨及其作品的提及包括伊丽莎白·泰勒 (Elizabeth Taylor) 1953 年的小说《天使》(Angel)，书中主人公将沃茨的一张画捐赠给省级博物馆，并提到了罗伯特·希琴斯 (Robert Hichens) 创作的沃茨画作《贝拉·唐娜的进步》(Progress in Bella Donna，1909 年，第 34 页）。 沃茨在林恩·特拉斯的漫画小说《丁尼生的礼物》（1996）中扮演了一个角色（并不完全受欢迎）。
生卒日期： 1817年2月23日 - 1904年7月1日
国籍：英国
乔治·弗雷德里克·沃茨的全部作品（490）
乔治·弗雷德里克·沃茨（George Frederic Watts）是一位与象征主义运动有关的英国画家和雕塑家。 他说：“我画的是思想，而不是事物。” 沃茨在其一生中因其寓言作品而闻名，例如《希望》、《爱》和《生命》。 这些画作旨在构成一个名为“生命之家”的史诗符号循环的一部分，其中生命的情感和愿望都将用一种通用的符号语言来表达。
早年生活和教育
沃茨出生于乔治·弗雷德里克·亨德尔（George Frederic Handel，以他的名字命名）生日那天，伦敦市中心的马里波恩（Marylebone），母亲是一位贫穷的钢琴制造商的第二任妻子。 他身体虚弱，母亲在他很小的时候就去世了，他的父亲在家教他学习，接受对基督教的保守解释以及《伊利亚特》（Iliad）等经典著作的教育。 前者使他终生远离传统宗教，而后者则对他的艺术产生了持续的影响。 他很早就表现出了艺术潜力，从10岁开始跟随威廉·贝内斯（William Behnes）学习雕塑，开始潜心研究埃尔金大理石雕像（后来写下“我只是从它们那里学到的”），然后就读于皇家学院学校 18岁。
职业
1837 年，他首次在学院展出，展出了一幅《受伤的苍鹭》和两幅肖像画，但他在学院的时间很短，他的进一步艺术教育仅限于个人实验和努力，并受到持续不断的指导。 诉诸古希腊雕塑的标准。 他还开始了他的肖像画生涯，得到了与他同时代的亚历山大·康斯坦丁·艾奥尼德斯（Alexander Constantine Ionides）的赞助，后者后来成为了他的密友。
威斯敏斯特壁画奖
他凭借一幅名为《卡拉克塔克斯》（Caractacus）的画作进入公众视野，该画作参加了 1843 年为威斯敏斯特新议会大厦设计壁画的竞赛。沃茨在竞赛中获得一等奖，该竞赛旨在推广有关爱国主义的叙事画。 适合国家立法机关的主题，获得 300 英镑的奖金。 最终，沃茨对威斯敏斯特的装饰几乎没有做出什么贡献，但从中他构想出了一座覆盖着代表人类精神和社会进化的壁画的建筑的愿景。
意大利游记
然而，威斯敏斯特竞赛的奖金确实资助了从 1843 年起对意大利的长期访问，沃茨在那里逗留，并在英国大使亨利·福克斯（Henry Fox）第四代霍兰德男爵和他的妻子奥古斯塔位于卡萨费罗尼和卡雷吉别墅的家中与他们成为了朋友 。 在对这种媒介进行了一些实验研究后，他为他们画了一幅荷兰夫人的肖像，于 1848 年展出，并在别墅中画了一幅壁画。 此外，在意大利期间，沃茨开始创作风景画，并受到米开朗基罗的西斯廷教堂和乔托的斯克罗维尼教堂的启发。 1847 年，沃茨还在意大利时，就以阿尔弗雷德大帝的形象参加了一场新的议会大厦竞赛，《阿尔弗雷德煽动撒克逊人在海上遭遇丹麦人，阻止丹麦人登陆》（Alfred Inciting the Saxons to Prevent the Landing of the Danes by Encountering them at Sea），主题是爱国主义，但使用的是菲迪安风格。
返回英国
1847 年 4 月，他离开佛罗伦萨，原本打算短暂返回伦敦，但最终留下来。 在获得500英镑的一等奖后，他在威斯敏斯特大厅展览中的获奖画作被政府购买，并悬挂在下议院的一间委员会会议室中。 此外，它还促成了“圣乔治战胜龙”壁画的委托，该壁画于 1848 年开始，于 1853 年完成，成为议会大厦诗人大厅装饰的一部分。
回到英国后，他无法获得一栋建筑来实施他根据意大利经验创作宏伟壁画的计划，尽管他确实在大会堂东墙的上部创作了一幅 45 英尺乘 40 英尺的壁画。 林肯律师学院的题为《正义，立法者的半圆》（Justice, A Hemicycle of Lawgivers，1859 年完成），灵感来自拉斐尔的《雅典学院》。 因此，他的大部分主要作品都是传统油画，其中一些是作为生命之家的研究。
普林塞普圆
在他的工作室里，他遇到了亨利·托比·普林塞普（Henry Thoby Prinsep）（担任印度委员会成员 16 年）和他的妻子萨拉（Sara，娘家姓帕特尔，Pattle）。 沃茨因此加入了普林塞普的波西米亚人圈子，其中包括萨拉的七个姐妹（包括沃茨爱上的弗吉尼亚，但她于 1850 年与伊斯特诺子爵查尔斯结婚）和朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron）。 他先是住在剑桥街 48 号，后来搬到了梅菲尔区，1850 年，他帮助普林塞普夫妇获得了小荷兰屋 21 年的租约，并在接下来的 21 年里与他们和他们的沙龙一起住在那里。 （这座建筑是荷兰位于肯辛顿的伦敦庄园的嫁妆房，靠近莱顿勋爵的宅邸。）
多产绘画时期
当林肯律师学院的事业仍在进行时，沃茨一直在稳步从事图片和肖像工作。 1849 年，展出了构成艺术家作品中最具特色的前两幅寓言作品：《生命的幻象》（Life's Illusions），精心呈现了人类欲望的虚荣；以及《坐在黑暗中的人们》（The people that sat in darkness），热切地转向了现实。 成长的黎明。 1850年，他在《好撒玛利亚人》俯身于受伤旅行者的画作中首次公开表达了他对改善人类状况的强烈渴望； 正如皇家学院目录中所记录的那样，这幅作品“是为了表达艺术家对曼彻斯特托马斯·赖特（Thomas Wright）的崇高慈善事业的钦佩和尊重”，并向该城市展示了这幅作品。 从 1840 年代末开始，他在法国和英国画了许多肖像画，其中一些如下所述。 同一时期的著名画作有《加拉哈德》、《纳克索斯岛的阿里阿德涅》（Ariadne in Naxos，1863 年）、《时间与遗忘》（Time and Oblivion，1864 年），最初设计用于“按照菲迪亚斯的方式用多种材料进行雕塑” ”和“忒提斯”（Thetis，1866）。
教学、进一步旅行
沃茨仅有的两名学生之一是亨利的儿子Valentine Cameron Prinsep，另一个是John Roddam Spencer-Stanhope——两人仍然是朋友，但都没有成为重要的艺术家。 作为小荷兰屋的房客居住期间，沃茨的史诗画作由他的朋友社会改革家塞缪尔·巴尼特（Samuel Augustus Barnett）在白教堂展出，他最终收到了议会大厦的委托，完成了他的《红十字骑士的胜利》（ The Triumph of the Red Cross Knight，1852-53 年）。 他还于 1853 年短暂返回意大利（包括威尼斯，在那里提香成为了更多的灵感来源），并于 1856-57 年与查尔斯·托马斯·牛顿（Charles Thomas Newton）一起发掘哈利卡纳苏斯（Halicarnassus），途经君士坦丁堡和希腊群岛。 1856年，沃茨在巴黎拜访了当时担任大使的霍兰德（Holland）勋爵，并通过他结识了阿道夫·梯也尔（ Adolphe Thiers）、热罗姆·波拿巴（Jérôme Bonaparte）等法国著名人物，并为其画了肖像。 除了对意大利、希腊和埃及的一些访问之外，他后来的大部分生活都是在他的家庭工作室中度过的。
短暂的婚姻
1860年代，沃茨的作品受到但丁·加布里埃尔·罗塞蒂的影响，常常强调感官愉悦和丰富的色彩。 这些画作中有一幅他年轻的妻子、女演员艾伦·特里 (Ellen Terry) 的肖像，她比他小 30 岁——经共同朋友汤姆·泰勒 (Tom Taylor) 介绍，他们于 1864 年 2 月 20 日结婚，距离她 17 岁生日仅剩 7 天。 结婚不到一年，她就与另一个男人私奔，沃茨被迫与她离婚。
后来的影响
沃茨与罗塞蒂和美学运动的联系在 1870 年代发生了变化，他的作品越来越多地将古典传统与故意激动和不安的表面结合起来，以暗示生命和进化的动态能量，以及生命的尝试和短暂的品质。 这些作品是《生命之家》（House of Life）修订版的一部分，受到比较宗教创始人马克斯·穆勒（Max Müller）思想的影响。瓦茨希望通过精神思想与现代科学，特别是达尔文进化论的伟大综合，追踪不断演变的“种族神话”
以后的生活
随着小荷兰屋的租约即将到期，该建筑即将被拆除，1870 年代初，他委托查尔斯·罗伯特·科克雷尔（Charles Robert Cockerell）在附近建造了一座新的伦敦住宅：新小荷兰屋（背靠莱顿勋爵的庄园），并获得了一套弗雷什沃特 (怀特岛)的房子——他的朋友朱莉娅·玛格丽特·卡梅伦（Julia Margaret Cameron）和丁尼生勋爵（Lord Tennyson）已经在岛上有了房子。 当普林塞普（Prinsep）一家的孩子开始离家时，为了维持与他们的友谊，他在弗雷什沃特（Freshwater）附近为他们建造了布里里（The Briary），并收养了他们的亲戚布兰奇·克洛格斯顿（Blanche Clogstoun）。 1877 年，他向埃伦·特里 (Ellen Terry) 提出的法令终于获得通过，格罗夫纳画廊 (Grosvenor Gallery) 由他的朋友库茨·林赛 (Coutts Lindsay) 开设。 这是为了证明他未来十年的理想场地。
1886 年，69 岁的沃茨再婚，娶了当时 36 岁的苏格兰设计师兼陶艺家玛丽·弗雷泽·泰特勒 (Mary Fraser Tytler)。1891 年，他在萨里郡吉尔福德以南的康普顿附近购买了土地。 这对夫妇将这所房子命名为“Limnerslease”，将“limner”（画匠）与“leasen”（承租人）结合起来，并在附近建造了沃茨画廊，这是一个专门展示他作品的博物馆——第一个（也是现在唯一一个）专门建造的画廊，英国专门为一位艺术家而设的博物馆——于 1904 年 4 月在他去世前不久开业，并在 2006 年至 2011 年间进行了大规模扩建。
沃茨太平间教堂
沃茨的妻子玛丽设计了附近早期的沃茨太平间教堂，沃茨出资建造了这座教堂。 就在他去世前三个月，他还为祭坛画了一幅《无处不在》的另一个版本《无处不在》。 画匠承租（Limnerslease）和教堂现在均由沃茨画廊 (Watts Gallery) 维护，而房子则由沃茨画廊 (Watts Gallery) 拥有。 2016 年，沃茨在房子里的工作室重新开放，并尽可能使用沃茨生前的照片进行修复，作为沃茨画廊的一部分，并且可以在导游的带领下参观主要的住宅区。
收藏
他的许多画作均归英国泰特美术馆所有——他于 1897 年向泰特美术馆捐赠了 18 幅象征性画作，并于 1900 年又向泰特美术馆捐赠了三幅。近年来，其中一些画作被借给了沃茨画廊，并在那里展出。
奖项及荣誉
他两次拒绝了维多利亚女王授予他的男爵爵位，最终于 1867 年当选为皇家学院院士，并于 1902 年成为新功绩勋章 (OM) 的创始成员之一——用他自己的话说， 代表所有英国艺术家。 该命令在 1902 年 6 月 26 日公布的 1902 年加冕荣誉名单中公布，他于 1902 年 8 月 8 日在白金汉宫接受了爱德华七世国王颁发的徽章。
晚期绘画
在他晚期的画作中，沃茨的创作抱负转变为神秘的图像，例如《系统播种者》，其中沃茨似乎预见了抽象艺术。 这幅画将上帝描绘成一个在充满活力的恒星和星云图案中几乎看不见的形状。 沃茨的其他一些晚期作品似乎也预示着毕加索蓝色时期（Picasso's Blue Period）的绘画。
画像
他还被视为肖像画家。 他的肖像画是当时最重要的男人和女人的肖像，旨在形成“名人堂”。 沃茨在他的肖像画中试图在有纪律的稳定性和行动的力量之间创造一种张力。 他还因强调模特脸上的紧张和磨损迹象而闻名。 他的许多英国题材作品现在都被国家肖像画廊收藏：1895 年捐赠了 17 件，随后又添加了 30 多件。 从 1840 年代末开始为他坐席的人包括弗朗索瓦·基佐 (François Guizot，1848)、亨利·罗林森爵士 (Sir Henry Rawlinson)、亨利·泰勒爵士 (Sir Henry Taylor) 和托马斯·赖特 (Thomas Wright，1851)、约翰·罗素勋爵 (Lord John Russell，1852)、丁尼生 (Tennyson，1856 年和 1859 年)、约翰·洛思罗普·莫特利 (John Lothrop Motley，1859年）、阿盖尔公爵（Duke of Argyll，1860年）、劳伦斯勋爵（ Lord Lawrence）和林德赫斯特勋爵（ Lord Lyndhurst，1862年）、詹姆斯·帕克第一代温斯利代尔男爵（ James Parke, 1st Baron Wensleydale，1864年）、格拉德斯通（Gladstone，1858年和1865年）、威廉·鲍曼爵士（ Sir William Bowman）和斯温伯恩爵士（ Swinburne，1865年）、安东尼 帕尼齐（Anthony Panizzi ，1866 年）和迪安·斯坦利（Dean Stanley，1867 年）。其他模特包括查尔斯·迪尔克 (Charles Dilke)、托马斯·卡莱尔 (Thomas Carlyle)、詹姆斯·马蒂诺 (James Martineau) 和威廉·莫里斯 (William Morris)。
体能
尽管沃茨最出名的是画家，但他也是一位雕塑家。 1883 年，沃茨完成了威斯敏斯特公爵为纪念他的祖先休·卢普斯 (Hugh Lupus) 建造马术纪念碑的委托，开始制作另一匹马和骑手的新石膏模型，但没有具体提及任何个人。 尽管他在 1904 年去世时仍在致力于建造一座现代马术纪念碑。这个石膏模型是艺术家遗赠给沃茨画廊的一部分，也是在 1904 年，第一座青铜铸件诞生了。 这件作品（1902 年在帕兰蒂铸造厂制作）成为艺术家最后一次提交给皇家学院夏季展览。 它标志着伯灵顿宫庭院作为戏剧性当代雕塑场所的新地位（安纳伯格庭院今天继续发挥这一作用）。 随后，“物理能量”前往开普敦，成为罗得西亚（现津巴布韦）创始人塞西尔·罗兹纪念碑的一部分。 1907年，遗作模型制作完毕并安置在伦敦肯辛顿花园，实现了艺术家将这件作品赠送给英国政府的意图，并坚持认为它应该“为国家”并在“伦敦的某个地方”展出。 第三个模型于 1959 年创建，位于哈拉雷津巴布韦国家档案馆内。
《物理能量》（Physical Energy）是沃茨在公共雕塑领域雄心壮志的巅峰之作，它寓言着人类的活力和人类为进步而不懈的斗争； 他说，这是“一种在物质领域寻求尚未实现的事物的不安的身体冲动的象征”。 它还体现了艺术家的信念：接触伟大的艺术将为整个国家带来巨大的利益。
英雄自我牺牲纪念碑
作为皇室的崇拜者——他画过儒安维尔亲王和威尔士亲王爱德华——沃茨于 1887 年提议，为纪念维多利亚女王登基 50 周年，建造一座英雄自我牺牲纪念碑，以纪念为拯救世界而牺牲的普通人。 其他人的生活，否则他们可能会被遗忘。 该计划当时并未被接受，但 1898 年，圣博托夫奥尔德斯盖特教堂的牧师亨利·甘布尔 (Henry Gamble) 找到了沃茨。 他建议可以在伦敦市的邮差公园建立纪念碑。
该纪念馆于 1900 年以未完工的状态揭幕，由欧内斯特·乔治 (Ernest George) 设计的 50 英尺（15 m）长的木制凉廊组成，其遮蔽墙可容纳 120 块陶瓷纪念瓷砖，由威廉·德·摩根 (William De Morgan) 设计和制作。 开幕时，只有四块纪念牌已就位。 沃茨于 1904 年去世，他的遗孀玛丽·沃茨（Mary Watts）接管了该项目的运营。
接待
沃茨去世后不久，就写下了几本充满敬意的传记。 以及他去世那年早些时候的一篇（由 G. K. Chesterton 创作）。 然而，随着现代主义的出现，他的声誉下降了。 弗吉尼亚·伍尔夫的喜剧《淡水》（Freshwater）以讽刺的方式描绘了他，沃茨画廊前馆长威尔弗雷德·布朗特（Wilfred Blunt）在他 1975 年不敬的传记《英国的米开朗基罗》中也采用了这种方法。 艺术评论家彼得·富勒 (Peter Fuller) 在其 1988 年关于拉斯金的书中强调了沃茨的精神和风格重要性，还指出《系统播种者》等晚期后象征主义作品“超出了抽象的边缘”。 在他逝世一百周年之际，维罗妮卡·富兰克林·古尔德出版了《G. F. 沃茨：最后一位伟大的维多利亚时代人》（G. F. Watts: The Last Great Victorian），对他的生活和工作进行了积极的研究。
作曲家查尔斯·维利尔斯·斯坦福（Charles Villiers Stanford）创作了他的第六交响曲“纪念 G. F. 沃茨”。 它于 1905 年创作，并于 1906 年 1 月 18 日在斯坦福的指导下在伦敦首演。 这四个乐章虽然没有详细的程序，但其灵感来自于沃茨的几件艺术作品。
文学界对沃茨及其作品的提及包括伊丽莎白·泰勒 (Elizabeth Taylor) 1953 年的小说《天使》(Angel)，书中主人公将沃茨的一张画捐赠给省级博物馆，并提到了罗伯特·希琴斯 (Robert Hichens) 创作的沃茨画作《贝拉·唐娜的进步》(Progress in Bella Donna，1909 年，第 34 页）。 沃茨在林恩·特拉斯的漫画小说《丁尼生的礼物》（1996）中扮演了一个角色（并不完全受欢迎）。
